Baleta Nurejeva skandāls. Skandāls, kas nekad nenotika: ilgi gaidītais balets "Nurejevs" Lielajā teātrī

Tik saspringtas gaidas nepazina neviena teātra pirmizrāde valstī. Un runa nav tikai par to, ka patiesais izrāžu atcelšanas iemesls pirms pieciem mēnešiem palika neskaidrs: vai nu kultūras ministre to aizliedza, uzskatot iestudējumu par vieglprātīgu, vai arī šī paša iemesla dēļ tika pārapdrošināta teātra vadība, vai arī saskaņā ar oficiālā versija, izrāde līdz pirmajam pirmizrādes datumam izrādījās "Nav gatava", un tika nolemts uzstāšanos atlikt uz labākiem laikiem. Laiki nav uzlabojušies. Bet, Lielajam direkcijai par godu, arestētā režisora ​​izrāde (domāju, ka nav jāatgādina Septītās studijas lietas sižeta dīvainības, kuru dēļ Kirils Serebreņņikovs atrodas mājas arestā), teātris uzdrošinājās. parādīt pasaulei.

Nervozitāte ap pirmizrādi tikai pieauga ar katru dienu. Vienkārši un ne pārāk skatītāji nevarēja dabūt biļetes: teātra kase saņēma tikai 500 biļetes uz katru no divām izrādēm. Un tos pārdeva tikai uzrādot pasi, kuras dati tika ievadīti kādā, iespējams, īpašā skatītāju bāzē. Un, lai gan pie ieejas apsargi pārbaudīja pases, nenogremdējami spekulanti tirgoja iespēju apskatīt Nurejevu par 40-85 tūkstošiem rubļu par biļeti. Nav pārsteidzoši, ka zāle bija līdz pusei piepildīta ar birokrātisku un laicīgu publiku.

Izrādē iesaistītie mākslinieki vienbalsīgi apgalvo, ka iestudējums drīzumā tiks pārdots kādam no Eiropas teātriem. Lielās izrādes vadība sola, ka Nurejevs tiks iekļauts repertuārā, un nākamā seansu sērija notiks 2018. gada maijā. Bet saskaņā ar kārtējās sezonas "Lielā" repertuāra bukletu nākamās izrādes paredzētas 27. un 28. jūnijā.

Tik satrauktā vidē Nurejevu ir grūti uzskatīt par tīru artefaktu. Taču šī joprojām ir pasaules pirmizrāde komponista Iļjas Demutska divcēlienam baletam, kuru viņš sarakstījis radošajā aliansē ar Kirilu Serebreņņikovu, kuram pieder baleta režija, koncepcija, librets un scenogrāfija. Jurija Posohova horeogrāfija, diriģents Antons Grišaņins. Patiesībā tas bija ne tik daudz balets, cik daudzžanru, spilgta un mūsdienīga izrāde. Jāpiebilst, ka tieši šī producentu komanda strādāja arī pie Iļjas Demutska ļoti veiksmīgā debijas baleta Lielajā teātrī, Mūsu laika varonis.

Lielā trupa, kas nodarbojās ar baletu Nurejevs. Centrs: Kirils Serebreņņikovs

Taču toreiz, pirms divarpus gadiem, krimināllietas pret izrādes autoriem nebija, un sižets bija klasiski literārs, nevis mēģinājums izveidot vienu no spilgtākajiem 20. gadsimta pasaules baleta varoņiem. . Bet šķiet, ka tas ir arī mēģinājums tikt galā ar vēsturisko netaisnību: Rūdolfs Nurejevs nekad nav dejojis uz Lielā teātra skatuves.

Libreta pamatā ir galvenās Nurejeva dzīves epizodes: mācības Vaganova skolā, kuras klasēs līderu portreti no Ļeņina līdz Hruščovam mainās, bet Agripinas Vaganovas portrets valda pār visiem; tūre Kirova teātrī Francijā, pēc kuras viņš palika Parīzē, veicot leģendāru lēcienu no nabadzības uz brīvību un godību; tikšanās ar Ēriku Brunu, Margotu Fonteinu un atmiņas par gandrīz visām viņa lomām. Nurejevs nodejoja aptuveni 20 daļas un pat piedalījās Ričarda Rodžersa un Oskara Hammersteina mūziklā "Karalis un es", kur dziedāja no skatuves. “Kad es dziedu, es zinu, ka daudzos iededzinu uguni. Man vienmēr ir izdevies krist cilvēkiem uz nerviem,” savulaik atzina Rūdolfs Nurejevs.

Ideja bija vērienīga: izrādē piedalījās ne tikai baleta trupa un māmi, bet arī koris, operdziedātāji, mūziķi, kas solo uz skatuves, grupa Jazz Band un dramatiskais mākslinieks kā izsoles rīkotājs. Viņš izkārto izcilā dejotāja dzīvi dārgās daļās: 1995. gadā, divus gadus pēc viņa nāves, gandrīz viss viņa īpašums tika pārdots Christie izsolē.

Tas bija izsoles vadītājs Maskavas Mākslas teātra mākslinieka precīzajā izrādē. Par lugas galveno varoni kļūst Čehovs Igors Verņiks. Viņš pat nevajadzīgi dominē, bieži vien rupji saplēšot izrādes muzikālo audumu. Bet, ja tā padomā, galu galā Nurejevs pats savas dzīves laikā, tāpat kā jebkurš elks un elks, būtībā kļuva par izsoles partiju.

Pirmā cēliena noslēgums: “875.lote. Nurejeva kunga zīmīte, kas adresēta Bruņa kungam. Uzrakstīts uz Toronto slimnīcas veidlapas, kur Rūdolfs Nurejevs apmeklēja Ēriku Brunu pirms viņa nāves 1986. gadā no plaušu vēža... Piezīmes saturs ir intīms un konfidenciāls, un tas nav pakļauts publicitātei. Un šķiet, ka tas ir pārdošanā.

Foto: Mihails Logvinovs / Lielais teātris

Iļjas Demutska mūzika ir asociatīva un dejojoša. Taču izrādei acīmredzot pietrūkst režisora ​​rokas (izmeklētājs Kirilam Serebreņņikovam neļāva vadīt nevienu mēģinājumu), lai ainas saplūstu vienotā veselumā. Kas attiecas uz Ričarda Avedona slaveno kailā Nurejeva fotogrāfiju, kas vasarā radīja lielu troksni, tad pirmizrādes izrādē tā tikai nekaunīgi pazibēja starp citām "Dejas dieva un netikuma" fotogrāfijām.

Nurejeva tēls Vladislava Lantratova izpildījumā izrādījās maigs, pārlieku romantizēts un ne tik magnētiski spēcīgs kā viņa prototips. Kopumā iemiesot savu izcilo kolēģu tēlus uz skatuves ir grūts un, kā likums, ne atalgojošs uzdevums. Marija Aleksandrova pārstāvēja Margotu Fonteinu, bet Svetlana Zakharova iemiesoja lielisko balerīnu Allas Osipenko un Natālijas Makarovas kolektīvo tēlu.

Jūtams, ka autori izrādi iecerējuši kā sirsnīgu cieņu pret traģisko Nurejeva tēlu. Dramatiskais pavasaris atraisās no kora, tenora (Marats Gali) un mecosoprāna (Svetlana Šilova) patosiskā izpildījuma “Dzimtenes dziesma” līdz Bodlēra un Rembo izsmalcinātajām un skumjām strofām. Karaļa balss ir kontrtenors (Vadims Volkovs), izrādes vadmotīvs ir "Šūpuļdziesma" tatāru valodā.

Trīs ainas no izrādes atstāj neizdzēšamu iespaidu. Pirmais ir Nurejeva audzēkņa solo, ko kaislīgi un meistarīgi izpilda Vjačeslavs Lopatins. Otrais ir Nurejeva un Ērika Bruna (Deniss Savins) duets. Un trešais - fināls, kad Nurejevs, slimības sakauts, tikai lidinoties virs skatuves, ar senilu, nestabilu gaitu klīst pa skatuvi un nolaižas orķestra bedrē, ieņem vietu pie pults un mēģina diriģēt La Bayadère, kā tas tika sapņots patiesībā 1992. gada beigās. Un 1993. gada 6. janvārī Rūdolfs Nurejevs nomira.

Sergeja Korobkova recenzija par mūziklu "Nurejevs" Lielajā teātrī

Kazaņā, kur nākamvasar jau 31. reizi notiks Rūdolfa Nurejeva vārdā nosauktais Starptautiskais klasiskā baleta festivāls, nē, nē, un tika runāts par izrādes iestudēšanu par izcilu 20. gadsimta dejotāju. 1992. gadā viņš piešķīra savu vārdu prestižajam Krievijas dejas forumam, kuru dibināja Musa Jalil teātra direktors Raufals Mukhametzjanovs. Lielais teātris, kas izlaida ilgi gaidīto baletomānu pirmizrādi, Kazaņa tika priekšā, taču tēmu neslēdza, stāsta Maskavas kritiķis un Tatarstānas galvaspilsētas Nurejeva festivāla pastāvīgais vadītājs Sergejs Korobkovs. Savus iespaidus par Nurejeva baletu viņš izklāstīja rakstā, kas rakstīts īpaši Realnoe Vremya.

Atlikt līdz pabeigšanai?

Ap pēdējo Lielo izrādes pirmizrādi tika salauzti daudzi šķēpi un spalvas. Jūnijā, pirms sezonas noslēguma, izrāde tika pārcelta uz nenoteiktu laiku, bezprecedenta direkcijas lēmumu skaidrojot ar to, ka komponista Iļjas Demutska, libretista, režisora ​​un scenogrāfijas autora Kirila Serebreņņikova un horeogrāfa Jurija Posohova kompozīcija. ir jāpabeidz.

Valsts galvenās mūzikas skatuves saspringtajā grafikā viņi beidzot atrada dažas dienas decembrī, taču Nurejevs tika atbrīvots bez sava iedvesmotāja - Serebreņņikova, kuram tika piemērots mājas arests bēdīgi slavenajā laikmetīgās mākslas projekta Platforma lietā. Rezultātā, kad pirmizrāde ieraudzīja dienasgaismu, daudzi kritiķi un sabiedriskie darbinieki bez vilcināšanās skaidroja tās atlikšanu ar tīri politiskiem apsvērumiem un saskatīja līdzību galvenā varoņa, kurš savulaik veica savu slaveno lēcienu brīvībā, liktenī. ar situāciju, kas izveidojusies ap ražošanas direktoru un turpina rosināt pilsonisko sabiedrību.

Par studenta Nurejeva pārtapšanu par Ļeņingradas Kirova teātra solistu Nurejevu liecina štrunta. Fotogrāfs Damirs Jusupovs (vk.com/bolshoitheatre)

Tikmēr pat pēc publicēšanas sarežģītais izpildījums rada virkni jautājumu, kas ļauj uzskatīt, ka tas nosūtīts precizēšanai tikai un vienīgi profesionālu, nevis citu iemeslu dēļ. Sarežģīts un, diemžēl, galvenā varoņa tēls nav pilnībā atklāts. Dramatiskā kompozīcija ir sarežģīta, kur sākumā retrospektīvā darbība tiek pārtulkota tiešsaistes formātā, pēc tam to sarežģī kinematogrāfiskie paņēmieni flash back (atmiņas par to, kas reiz noticis) un flashforward (pēkšņa pāreja no secīga naratīva uz nākotne), un tas viss dažkārt izraisa sižeta apjukumu. Sarežģīta ir pati skatuves materiāla struktūra, kur līdzās baletam kā tādam aktīvi iesaistās un dažkārt arī dominē izteiksmīgi līdzekļi, kas aizgūti no radniecīgiem teātra tipiem.

No drāmas teātra - varonis, ko sauc par izsolītāju / Avedonu / Greju, un viņš visu laiku komentē notiekošo it kā no malas: viņš vada izsoli, kas atklāj izrādi, kurā tiek izlikts Nurejeva mantojums - no skolas burtnīcām. un dienasgrāmatas uz senlietām un Lī Galli salu; lasa no VDK arhīviem izvilktus dokumentus un “lidojošajam tatāram” adresētas Lorāna Hilēra, Šarla Džūda, Allas Osipenko un Natālijas Makarovas vēstules no 2017. gada.

No Muzeju teātra tika “savervēts” vesels koris ar solistu, kas apzīmēts kā mecosoprāns / Vakhtersha / Wind. Zem kura dziesmas Ludmilas Zikinas manierē un Margaritas Alīgeres pantiem (“Viņi neizvēlas savu dzimteni, / Viņi sāk ticēt un elpot / Viņi saņem savu dzimteni pasaulē / Vienmēr kā tēvs un māte”) , režisors darbību tulko no horeogrāfijas skolas klases, kur Nurejeva pārvērtības norādītas ar štruntu - Kirova Ļeņingradas teātra solista Nurejeva audzēknis uz Buržē lidostu, kas noslēdz mākslinieka biogrāfijas sadzīvisko periodu. .

Vienota un slēgta scenogrāfiska instalācija (tā pati klase Vaganovas Ļeņingradas skolā) ir dekorēta vai nu ar video projekcijām, vai ar paša Nurejeva un viņa partneru hronikas fotogrāfijām. Pāvela Ričkova fotoattēls (vk.com/bolshoitheatre)

Karalis un viņi

Un uzreiz - uz Parīzi, kas parādīta gandrīz kā karikatūra, cauri džeza pavadošajiem dejotājiem, kas tērpušies prêt à porter pāros un bildei Bois de Boulogne ar tās iemītniekiem - kārdinošiem transvestītiem, kuri ieelpoja brīvības dumpinieku gaisu. Tam visam ir pievienoti aktīvi multimediju izjūtas komentāri. Vienota un slēgta scenogrāfiska instalācija (joprojām tā pati klase Vaganovas Ļeņingradas skolā) ir dekorēta vai nu ar video projekcijām, vai ar paša Nurejeva un viņa partneru hronikas fotogrāfijām, vai ar Parīzes grafiti, kuru rakstītajos labirintos pirmizrādes skatītāji ieraudzīja. uzraksts “K. Sudrabs.

Ar taukiem un izrāvieniem veidotā darbība, ko noslogo izsoles buržuāzisko auditoriju pārstāvošo mīmu mākslinieku plašās kustības, pārspiež deju uz ofensīvu, un deja bieži vien pārtop no skatuves runātu tekstu ilustrācijā, tostarp jau minētās vēstules. Uz Hilēra un Džūdas Posohovs teksta ievieto varoņa monologu, kas nosaukts par Mācekli; uz Nurejeva partneru tekstiem - noteiktas Dīvas monologs, pēc izskata un izskata atgādina Natāliju Makarovu.

Neskatoties uz to, ka Serebreņņikovs izrādes centrā atbrīvo vietu Nurejeva un dāņu dejotāja Ērika Bruna attiecību vēsturei un Posohova iestudētajam “vīriešu” dialogam, daudzi kritiķi pasludina mākslinieciskā takta un gaumes augstumu (kopš zemtekstā ierakstītas nebūt ne vienkāršas, maigām saitēm sasaistītas draugu attiecības), interese par svarīgāko sižetu saistībā ar Nurejevas Londonas Karaliskā baleta prima Margotas Fonteinas biogrāfiju tiek reducēta uz divu minūšu ainu. Šī ir Frederika Eštona dueta "Margarita un Armands" pārfrāze līdz Franča Lista mūzikai, ko īsi komentē dokumentāls ikdienas portrets vienam no horeogrāfiskās mākslas pasaulē labākajiem pāriem.

Posohova iestudēto “vīriešu” dialogu daudzi kritiķi atzīst par mākslinieciskā takta un gaumes virsotni. Fotogrāfs Damirs Jusupovs (vk.com/bolshoitheatre)

Pats Nurejevs uz Serebreņņikovu skatās kā uz egoistu un egoistu, kurš nicina savus kolēģus uz skatuves un nodarbojas tikai ar savu karjeru. Otrā cēliena sākumā augstprātīgajam baletam veltīts apjomīgs dejas skice. Atsevišķa trupa (varbūt no tām, ar kurām dejotājs tikās nepārtrauktajās turnejās, un, iespējams, Parīzes operas trupa, kuru viņš vadīja un kuru viņš audzināja, atklājot izcilus talantus baleta korpusā) no balerīnām tērpušies. melnā un tērpies Nurejeva džentlmeņu lomu kostīmos mēģina vai uzved kādu priekšnesumu, ik pa brīdim to pārtrauc galvenā varoņa dusmīgi izsaucieni, kurš savukārt izrauj sev partnerus no kolēģiem. “Viņi nāk skatīties uz mani, nevis uz tevi!” kliedz ģēnijs, un šis filipiks tiek uztverts kā viņa galvenā īpašība.

No šejienes - līdz pirmsfināla bildei, ko libretists nosaucis par "Saules karali" un atveido pompozu varoņu aptraipījumu sarkanā un zelta baroka tērpos. Tāpat kā baleta karaļa triumfs, kurš pasauli sacēla kājās ar apburošas dejas spēku un - tas tiek atņemts no izrādes - neiedomājamās brīvības robežas pārkāpušā iekarotāja neciešamais raksturs.

Nekādu pārdomu šķietamību, nekādu atklātu pašapziņu, bez vientulības, kas parādās caur glamūrīgo saviesīgo notikumu vizuli – nekas tāds, kas Serebreņņikova zīmētajā figūrā ļautu sajust viena no mūsdienu lielākajām baletdejotājām sarežģīto un pretrunīgo dzīvi, diemžēl nav nolasāms līdz iesākumam un turpat lauzts Lunāra Pjēro monologs Arnolda Šēnberga mūzikai (pārfrāze tāda paša nosaukuma Dānijas Karaliskā baleta izrādei, Glena Tetlija horeogrāfija) un gala bilde. priekšnesuma. Tikai tā sauktā Karaļa dziedātāja tatāru dziesma un epilogs rada dzīvas emocijas un, manuprāt, salīdzina daudzas pretrunas priekšnesuma-izrādes vai izrādes-recenzijas sasteigtajā komplektācijā.

Pirmsfināla bilde, ko libretists nodēvējis par "Saules karali", ir pompozs tēlu aptraipījums sarkanā un zelta baroka stila tērpos. Foto: Mihails Logvinovs (vk.com/bolshoitheatre)

Skumjas "ēnas"

Skanot Ludviga Minkusa mūzikai, vairojot slavenās Mariusa Petipas arabeskas, uz skatuves parādās ēnas no baleta Bajadēra - pēdējā Nurejeva iestudētā izrāde Parīzes operā uz Garnjē pils skatuves. Pašu Nurijevu, ģērbušos frakā un slavenajā turbānā, atbalsta palīgu palīgi, kas ved uz prosceniju. Viņš nolaižas orķestra bedrē un nostājas pie pjedestāla, no kurienes diriģē šo atvadu deju, it kā kāpjot sniegoto Himalaju kalnu virsotnēs, kur sagaida to cilvēku ēnas, ar kuriem liktenis viņu atvedis. Te, kā saka, līdz kamolu kaklā, un te - gandrīz tīrs balets uz skatuves izlaists baletam, pārblīvēts ar ilgstošu biopicu sejās.

Kāds ir rezultāts? Rezultātā Lielais teātris piedāvā visziņkārīgāko baletu, kas iestudēts mūzikla teritorijā un pārmantojot nosauktā žanra pioniera - Metjū Borna, kurš pazīstams ar klasisko baletu pārstāstiem muzikālā manierē, idejas. Un Serebreņņikovs, kurš mēģināja veikt līdzīgu pārnesi no viena žanra uz otru, paletes sajaucot neviendabīgas krāsas, iegūst neparastu Lielās izrādes vēsturiskajam posmam, kur nevainojami darbojas biogrāfiskajam tekstam izvēlētā mūzikla valoda.

Un ritmā, un dramaturģijas pārstrukturēšanā, un Iļjas Demutska muzikālajā materiālā, kurš bagātīgi citē partitūru fragmentus - no Čaikovska līdz Māleram un no Šēnberga līdz Minkusam, un saskaņā ar Brodvejas žanram raksturīgo ironiju, kas nevis godina dziesmu tekstus un drāmu un nedaudz iztaisno tēlus, bet gan vienmēr stāstu noved līdz labi strukturēta īssavilkuma līmenim, kas ir interesants jebkuram adresātam.

Skanot Minkusa mūzikai, vairojot slavenās Mariusa Petipas arabeskas, uz skatuves parādās ēnas no baleta Bajadēra, pēdējās Nurejeva iestudētās izrādes Parīzes operā. Pāvela Ričkova fotoattēls (vk.com/bolshoitheatre)

Kas attiecas uz pārdomām un pārdomām, tad nevienam turpmāk nav pavēlēts aplūkot Nurejeva biogrāfiju un viņa daiļradi ar tuvāku un caururbjošu skatienu. Pirmkārt, par stāstu tajā, kurā ir Rūdija un Margotas mīlestība un viena bez otra sabrukusī pasaule – tā, par kuru viņš teica: “Viņa ir vienīgā, kas man ir visā plašajā pasaulē. ”.

Sergejs Korobkovs

Atsauce

Sergejs Korobkovs- Mākslas kritikas kandidāts, Krievijas valdības balvas un viņiem piešķirtās balvas laureāts. Sergejs Djagiļevs.

Kāpēc pirmizrāde tika atlikta?

Baleta pārcelšanas iemesls teātra darbinieku sanāksmē bija Lielā teātra direktors Vladimirs Urins. Pēc viņa teiktā, izrāde vēl nav gatava, pie tā vainojama teātra vadība, kas "nav aprēķinājusi šīs izrādes mērogus un laiku, kas tam prasīja".

“Mēs skatījāmies uz priekšnesuma gatavības stāvokli. Mēs saprotam, ka šodien tādā formā, kādā izrāde ir, to nav iespējams parādīt uz Lielā teātra skatuves.

Ieraksts par Urina tikšanos ar teātra komandu parādījās vietnē YouTube, taču vēlāk tika izdzēsts.

Brīfingā 10. jūlijā Urins, ka lēmumu atlikt pieņēma visa trupa, tostarp pats Serebreņņikovs. Viņš arī piebilda, ka izrādē ir ne tikai balets, bet nopietns darbs ar ekstrām sākās tikai 2. jūlijā. Pēc viņa teiktā, pretenzijas bija uz horeogrāfiju. “Serebreņņikova priekšnesumā svarīgi ir dejas akcenti. Mēs esam redzējuši, ka ar to ir par maz, ka tas nav novests līdz profesionālam līmenim. Pašam Serebreņņikovam ar horeogrāfiju nav nekāda sakara. Viņš ir teātra mākslinieks, un Jurijs Posokhovs nodarbojas ar horeogrāfiju, ”sacīja Lielā teātra ģenerāldirektors.

Video: RBC

Kā rakstīja laikraksts Vedomosti, Lielās pilsētas direktors nolēma to atlikt, apmeklējot ģenerālskrējienu 7. jūlijā.

10. jūlijā TASS, atsaucoties uz avotu, ziņoja, ka uzstāšanās tika atlikta ar kultūras ministra Vladimira Medinska rīkojumu. Tāda pati informācija RBC ir departamentam tuvu avots.

"Saskaņā ar Serebreņņikova plānu lielākajai daļai aktieru lomas bija jāpilda kailiem," skaidroja TASS sarunu biedrs. Turklāt ministru neapmierināja tas, ka izrādes noformējumā izmantota Rūdolfa Nurejeva fotogrāfija, kurā viņš attēlots pilnīgi kails. Departaments uzskatīja, ka iestudējums popularizē "netradicionālas seksuālās vērtības". Lielais teātris ir provokācijas vēstījums.

Tikmēr ministrija apstiprināja Medinska un Urīna sarunas faktu. "Notika gara detalizēta telefonsaruna, kurā, cita starpā, tika apspriests Kirila Serebreņņikova iestudētais balets Nurejevs," sacīja RBC departamenta preses dienestā. Vienlaikus departaments uzsvēra, ka amatpersonas necenzē un neaizliedz izrādes.

Režisors Kirils Serebreņņikovs atteicās komentēt lēmumu par izrādes pārcelšanu.

"Es nevēlos komentēt. Tāds ir teātra lēmums. Tā viņi nolēma"

9. jūlijā, runājot ar Gogoļa centra māksliniekiem par godu teātra sezonas noslēgumam, Serebreņņikovs uzstājās ar runu, kurā cita starpā pieskārās izrādes pārcelšanai. “Visas nelaimes pāriet, mainās režīmi, mainās dažādas figūras, mainās dažādas situācijas, māksla paliek. Tam ir miljons pierādījumu. Izrāde, kas neeksistē vai neeksistēja ( . - RBC) - tas izrādās dzīvāks par visiem dzīvajiem un tiek spēlēts daudzas reizes ar pilnu namu. Izrāde, kuras nebūs, joprojām būs. Vakar tas bija pārsteidzoši: es atnācu no izrādes, kas nebūs uz izrādi, kas nebija. Un zem šiem hashtagiem paiet mūsu dzīve, ”sacīja režisors.

Pārsūtīšanu komentēja Lielā teātra mākslinieki. Tātad galvenās lomas atveidotājs Vladislavs Lantratovs savā Instagram lapā rakstīja: “Trūkst vārdu... saprotot, ka tu vienkārši iemīlējies šajā lomā, sāki pierast pie lugas, viss sāka veidoties ... un otrkārt, šī ir jūsu mazā dzīve, kas jums ir sakņota ... vissliktākā māksliniekam ... ".

https://www.instagram.com/p/BWSHF1Alvbf/?utm_source=ig_embed

Nožēlu par izrādes pārcelšanu izteica arī Lielā teātra baletdejotāja Vera Borisenkova. "Neticami! Vislabākais! Šī ir izrāde, kuru jūs, visticamāk, nekad neredzēsit! Šī ir dāvana mums visiem, visiem, kas šodien bija uz skatuves! Tas ir kosmoss!!! @bolshoi_theatre mūsu neveiksmīgā pirmizrāde notika mums! Paldies maniem kolēģiem, skolotājiem, Jurai, Kirilam, Iļjam! Es sāku šņukstēt, pašās beigās dejoju un kliedzu Bravo, līdz aizsmaka kakls! Mēs esam labākie! Vairāk tādu nav! To nav iespējams aizmirst!!!" rakstīja Viņa ir savā Instagram lapā.

Kad būs uzstāšanās

Nurejeva vietā 11., 12., 13. un 14. jūlijā Lielajā zālē tiks demonstrēts klasiskais balets Dons Kihots. Nauda par biļeti tiks atmaksāta.

Balets "Nurejevs" skatītājiem tiks izrādīts 2018. gada maijā, brīfingā 10. jūlijā Urin. Viņš precizēja, ka sarunā ar Serebreņņikovu nolemts uzstāšanos uz 2018./2019.gada sezonu neatlikt. Pašam režisoram Minhenē vajadzētu būt 2018.gada 4.-5.maijā, taču teica, ka mēģinās saskaņot savu ierašanos.

Cik naudas Big zaudēs pirmizrādes atcelšanas dēļ

Brīfingā 10. jūlijā Urins sacīja, ka, tā kā izrāde netika atcelta, bet gan pārcelta, teātrim nav finansiālu zaudējumu.

Runājot par reputācijas zaudējumiem, teātra direktors atzīmēja, ka "svarīgāka ir izrādes kvalitāte, svarīgi visu darīt kvalitatīvi, lai tas būtu Lielā teātra skatuves cienīgs."

nauda baletam

Pirmo reizi teātra vēsturē izrādes tapšanā tika ieguldīti personīgie līdzekļi. Tā ir VTB bankas prezidenta un valdes priekšsēdētāja Andreja Kostina nauda. Uzstāšanos sponsorēja juvelierizstrādājumu zīmols Van Cleef & Arpels, kura ieguldījums tiek lēsts 100 000 eiro apmērā.

9. un 10. decembrī Lielajā teātrī notika Nurejeva baleta pirmizrādes. Iestudējuma autors bija Kirils Serebreņņikovs, kurš par piesavināšanos atrodas mājas arestā. Uz izrādi ieradās daudzi politiķi un uzņēmēji, tostarp prezidenta preses sekretārs Dmitrijs Peskovs. Lietus savāca skatītāju un mākslinieku iespaidus no iestudējuma.

Baleta "Nurejevs" komponists Iļja Demutskis: "Paldies, skaistās, ka dāvājāt mums šo grūti iegūto brīnumu"

Dokumentālā kino centra direktore Sofija Kapkova: “Divas dienas visas domas ir tikai par izrādi. Kaut kāda iekšēja saruna. Saruna ar Kirilu

Aktieris Igors Verniks, kurš izrādē atveido vairākas lomas: "Es nekad nevarēju iedomāties, ka varu sajust šo skatītāju prieka spēku"

Ievietoja Igors Verniks (@ivernik) 2017. gada 10. decembrī, plkst. 6:02 PST

Baletdejotāja Olga Marčenkova: "Paldies par šo laimi dejot šajā pasaules radīšanā"

Ievietoja Olga Marčenkova (@alex_marchenvayzer) 2017. gada 10. decembrī, plkst. 11:12 PST

Aktrise un kinorežisore Renata Ļitvinova: “Mēs aplaudējam. Ļoti skumja izrāde."

TV raidījumu vadītāja Sati Spivakova: "Fantastisks priekšnesums, caurstrāvojošs, dziļš, emocionāls un bezgala talantīgs"

Ievietoja sati spivakova (@satispivakova) 2017. gada 10. decembrī, 11:30 PST

Laikmetīgās mākslas centra Garāža direktors Antons Belovs: “Apsveicam @kirillserebrennikov ar izrāvienu Krievijai no paralēlās realitātes”

Ievietoja Antons Belovs (@kotomish) 2017. gada 10. decembrī, plkst. 2:01 PST

Komsomoļskaja Pravda žurnālists Igors Šnurenko: “Iedomājieties, ka Ziemassvētku izpārdošanas laikā atrodaties IKEA noliktavā. Ritms un zvanīšana ir aptuveni viens un tas pats"

TV raidījumu vadītāja Žanna Agalakova: “Šī ir skaista mandala, kas iznīcināta tūlīt pēc radīšanas”

Ievietoja Žanna Agalakova (@zhanna_agalakova) 2017. gada 10. decembrī, plkst. 4:36 PST

Aktieris Vladimirs Koševojs: “Kirills! Paldies! Mēs ticam un gaidām! Tas arī viss. Patiesība noteikti uzvarēs, bet tad "

Ievietoja Kretova Kristīna (@kkristinabalerina) 2017. gada 10. decembrī, 1:08 PST

Lielā teātra soliste Svetlana Šilova:

Dejotājs Aleksejs Putincevs:

Lielajā teātrī notika Kirila Serebreņņikova režisētā baleta "Nurejevs" pirmizrāde. Pats režisors nebija klāt, viņš joprojām atrodas mājas arestā apsūdzībā par piesavināšanos.

Pirmizrādē piedalījās prezidenta preses sekretārs Dmitrijs Peskovs un Tatjana Navka, kultūras ministrs Vladimirs Medinskis, bijušais finanšu ministrs Aleksejs Kudrins, Rostec vadītājs Sergejs Čemezovs, satiksmes ministrs Maksims Sokolovs, ārlietu ministra vietnieks Grigorijs Karasins, Gazprom vadītājs Aleksejs Millers , Krievijas Olimpiskās komitejas biedrs Šamils ​​Tarpiščevs, Ksenija Sobčaka, Sergejs Minajevs ("Matilda") un daudzi citi "augsta ranga cilvēki". Valsts domes deputāti, oligarhi ar Abramoviču priekšgalā un tā tālāk un tā tālāk...

Pēc tam daudzi vienkārši čīkstēja no sajūsmas par saviem pārskatiem un apsveica Lielo teātri ar šādu iestudējumu. Sajūsmas masa un šampanieša šļakatas. Un, protams, Serebreņņikova atbalsts ja ne vārdos, tad rubļos. Precīzāk, desmit tūkstoši.

Viena no teju teātru avīzēm, tieši aizelsusies no emocijām, gleznoja, kā viss ir silti un lampaini. Visi savējie, tā teikt, salasījušies.

Nē, bet ko, svešinieki, vai kā? Ar personalizētām biļetēm? Tavs, tavs...

Un "viņa" Serebreņņikovs tagad noteikti tiks atbrīvots. Sajūta priekšnesumā. Nu kā lai nelaiž vaļā, viņš ir savējais. Talants…

Vispār par ko ir izrāde un kam es patiesībā pieķēros?

Vienkārši mēs beidzot sākām parādīt mūsu elites patiesos ideālus. Reiz apbrīnots – tā arī ir.

To, ka Rūdolfs Nurejevs bija patiesi lielisks dejotājs, apstrīdēs tikai muļķis. Un, iespējams, viņa vārdu vajadzēja kaut kā iemūžināt. Kurai patiesībā bija jābūt. Horeogrāfijas koledža un deju festivāls attiecīgi Ufā un Kazaņā nes Nurejeva vārdu.

Runa ir par viņa prasmi un neko vairāk.

Bet par ko ir luga? Varbūt kāds popūrijs, mēģinājums izdejot tās lomas, kuras Nurejevs tik skaisti nodejoja?

Nurejeva dzīve tika dejota un teatrāli iestudēta. Nu, iesim cauri biogrāfijai. Tā daļa, kas ir visinteresantākā.

Jā, Nurejevs bija atzīta zvaigzne. Balvas, ārzemju turnejas Bulgārijā, Austrumvācijā un Ēģiptē. Nurejevs bez problēmām tika nosūtīts uzstāties Parīzes operā. Un tad notika sabrukums. "Zalet", mūsdienu izteiksmē.

Pēc vairākām izrādēm VDK pieprasīja noņemt Nurejevu no visām izrādēm un nosūtīt atpakaļ uz PSRS.

Saskaņā ar oficiālo versiju Nurejevs "pārkāpis ārzemēs atrašanās režīmu". Daži trupas dalībnieki uzskata, ka VDK uzzināja par Rūdolfa Nurejeva netradicionālo orientāciju. Interesanti, kā?

Patiesībā viss ir vienkārši. Parīzes brīvais gaiss trāpīja Nurejevam galvā, un viņš vienkārši “izgaismoja” savu orientāciju. Par ko, atgādināšu, PSRS bija ļoti konkrēts Kriminālkodeksa pants.

Ir skaidrs, ka izredzes uz agru atgriešanos dzimtenē, kam sekoja nosūtīšana uz vietām, kas ir ļoti tālu no teātra skatuves, Nurejevu nepārsteidza.

Un viņš vienkārši aizbēga. Gandrīz nekavējoties viņš lūdza politisko patvērumu Francijā un kļuva par vienu no slavenākajiem "bēgļiem" Padomju Savienības vēsturē. Tātad nekādas politikas, tikai bailes sēdēt par homoseksualitāti.

1961. gadā Francijā bija maz muļķu, tāpēc Nurejevam patvērums tika atteikts. Tas pats attiecas uz pilsonību. Tas pats notika Dānijā un pēc Dānijas - Lielbritānijā.

Tas ir, dejot deju, bet ar pilsonību tas nav tā vērts. Strīdēties ar Hruščovu par pārbēdzēju, pat ja tas bija elegants dejotājs, tajos laikos bija par daudz.

Austrija tika glābta 1975. gadā. Pirms tam lieliskā dejotāja patiesībā bija eirobumba.

Jāpiebilst, ka Nurejevs nekad nav pieskāries politikai. Viņš bija baleta zvaigzne, viņu interesēja balets un relaksācija geju un transpersonu biedrībās Bois de Boulogne, par ko runāja visa Parīze. Satriecoši, bet absolūti apolitiski.

Rietumu mediji vēsta, ka dažādos laikos Nurejevam bija mīlas attiecības ar tādām zvaigznēm kā rokmūziķis Fredijs Merkūrijs, modes dizainers Īvs Senlorāns un dziedātājs Eltons Džons. Bet galvenā mīlestība Nurejeva personīgajā dzīvē gandrīz visu mūžu palika dāņu dejotājs Ēriks Bruns.

Bruns un Nurejevs bija kopā 25 gadus, līdz Ērika nāvei 1986. gadā. Tad bija amerikānis Voless Pots un Rūdolfa dzīves pēdējā desmitgadē Roberts Treisijs.

Nu, pēdējo punktu viņa karjerā un dzīvē nosaka AIDS. Iespējams, bohēmas pārstāvja godājamākā nāve.

Kopumā nekas īpašs, izņemot spēju skaisti dejot. Nu viņš aizbēga. Vai tu mazliet aizbēgi? Nu, homoseksuālis bija Nurejevs. Mums tādu nebija daudz? Vai pat izcili? Tas pats Pjotrs Iļjičs Čaikovskis.

Par Nurejevu kopumā sūdzību nav. Vīrietis dzīvoja savu dzīvi tā, kā gribēja. Pārāk nekādiem augstiem ideāliem, piemēram, Dzimtenes, bet viņš vismaz nespļāva savas bijušās Dzimtenes virzienā.

Atgriezīsimies pie mūsu. Uz baletu, uz viņa atzīmēm.

Kopumā pornogrāfija gan ārēji, gan iekšēji. Un nospļauties uz visu, ko varēja sasniegt “spožākie” Serebreņņikovs un Demutskis.

Iekšējā pornogrāfija – es runāju par mūziku. Pseidokomponists Demutskis (vai par viņu vispār esi dzirdējis?) lepojas ar to, ka radījis parodiju dziesmai “Tu neizvēlies savu dzimteni”. Margaritas Aligeres vārdi. Ļaujiet man citēt šos vārdus.

Viņi neizvēlas savu ģimeni.
Sāk redzēt un elpot
Viņi saņem dzimteni pasaulē
Nemainīgs, tāpat kā tēvs un māte.

Dienas bija pelēkas, šķības...
Sliktu laikapstākļu krīta iela...
Esmu dzimis rudenī Krievijā,
Un Krievija mani pieņēma.

Dzimtene! Gan prieki, gan bēdas
Tika tajā nesaraujami apvienoti.
Dzimtene! Iemīlējies. Cīņā un strīdā
Tu biji mans sabiedrotais.

Dzimtene! Maigs nekā pirmais glāsts
Tu man iemācīji rūpēties
Zelta Puškina pasakas.
Gogoļa valdzinošā runa,

Skaidra, plaša daba,
Apvārsnis simtiem jūdžu attālumā,
Patiesa brīvība un brīvība
Rūpīga roka ir dāsns žests.

Piedzēries ar nemierīgām asinīm
Pie dzīva avota ūdeņiem,
Kā sals, dega ar mīlestību
Krievu trakais cilvēks.

Man patīk slīdēt pērkona negaiss
Kraukšķīgs un rievotais sals,
Lipīgās dzīvības asaras
rīta mirdzoši bērzi,

Bezvārda līkuma upes.
Klusi vakara lauki;
Es izstiepu rokas pret tevi
Mana dzimtene ir viena.

Un Demutskis vienkārši piekrāpa šos vārdus. Viņš, pēc viņa vārdiem, veidoja parodiju un to visu izmantoja kā muzikālu pavadījumu Nurejeva bēgšanas ainai no padomju realitātes cietumiem.

Un Demutska slava sākās ar laureātu ārzemju komponistu konkursā, kur viņš kā "darbu" prezentēja vienas no "Pussy Wright" Aļohinas pēdējās uzstāšanās tiesā vārdus, kas tika mūzikā.

Esmu pārliecināts, ka portretam nevajag vairāk triepienu? Pietiekami?

Nu, tas, ka Serebreņņikova izrādē galvenais bija bēgšana un maigas homoseksuālas attiecības, tur nav ko darīt. Pareizāk sakot, nedejojiet.

Ak, kā prese aplaudē! "Cik maigi, platoniski, viens otram nepieskaroties, aktieri, kas spēlē Bruna un Nurejeva lomu, pārraida emocijas!"

Tieši tā. Tur platonisms, spriežot pēc fināla, uzziedēja kā rožu dārzs. Zilas krizantēmas.

Vai zini, kas tevi pārsteidza visvairāk? Un mani pārsteidza pilnīga nulles reakcija. Vai atceramies Matildi un visu, kas ar to saistīts? Vētraini aicinājumi, aicinājumi, pat vandālisms. Nu, viņi spļāva uz karali-tēvu ...

Lai gan patiešām Nikolaja Romanova Minajevska brūvē nebija nekā, kas kaut nedaudz atgādinātu patiesību. Tāpēc dzīvie Romanovi īpaši neapvainojās. Viņi tur neredzēja Nikolaju Aleksandroviču.

Viņi ir gudri, Romanovi. Karaliski gudrs...

Un kad nospļaujas pa visu valsti, izrādās, nekas, var. Pat nepieciešams, ņemot vērā, ka šī valsts ir Padomju Savienība. Nu tajos, kas tajā dzīvoja, tajā pašā laikā. Kuri neizvēlējās savu dzimteni.

Peskova kungs nodeva, ka neko tik provokatīvu Nurejeva covenā nesaskata.

Dīvaini, es to redzēju, bet Peskova nebija. Nu, mēs noteikti esam no dažādām valstīm. Esmu no valsts, kur bez Nurejeva bija lieliski baletdejotāji, par kuriem var un vajag uzņemt filmas un iestudēt baletus.

Visa problēma, iespējams, ir tā, ka Anna Pavlova, Gaļina Ulanova, Jekaterina Maksimova un Maya Plisetskaya nebija feministes un lesbietes. Taču Māris Liepa, Mihails Barišņikovs un Vladimirs Vasiļjevs nebija homoseksuāļi.

Acīmredzot necienīgi.

Lai kļūtu par vadošo zvaigzni mūsdienu baleta režisoriem un pazinējiem, ir jānodod sava valsts, jābēg uz Rietumiem, jāsadzīvo ar kādu dejojošu homoseksuālu un jāmirst no AIDS. Tiek nodrošināta gan mūžīga piemiņa, gan aplausi.

Acīmredzot ir pienācis laiks uzslavām. Lai burti būtu skaidri punktēti.

Kurš būs nākamais "brīnumuzveduma" varonis? Ja tā izskaties, tad droši vien Solžeņicins. Vai Vlasovs.

Ja tāds ir jautājums, kāpēc ne? Abi ir cīnītāji pret nīsto padomju režīmu. Abi rūpējās par mums gaišu nākotni. Tiesa, vienu viņi apbalvoja ar virvi, bet vēl piecus gadus - un tas būs diezgan liels upuris. Izrādes cienīgs.

Nu, kā viņi šodien turpina spītīgi grūstīt bārdaino, gudro nodevēju ar dažiem "Solžeņicina lasījumiem", tāpēc es vienkārši klusēju. Viņi arī tagad konstruē pieminekli Maskavā.

Ikvienam, kurš man nepiekrīt, iesaku izlasīt vienu viņa darbu ciklu. Ir internetā, tas tika aktīvi publicēts aukstā kara laikā ASV. "Prūšu naktis" Lasi, lasi. Daudz ko atklāsi pats. Un, ja jūs man nepiekrītat, ka reti kurš mūsu vectēvus un vecvectēvus tā izlutināja, tad es pat nezinu, ko vēl jums ieteikt.

Es saprotu, ka šis pāris ir kaut kur ceļā. Gaidu kungs…

Paskatījos, labi, godīgi sakot, pāršķirstīju homo-performanci (ir jau torentos), ar prieku lasīju to atsauksmes, kas rīt mācīs mīlēt Dzimteni un mūs apsaimniekot. Es nejokoju, Valsts dome tur bija gandrīz pilnā sastāvā.

Daudz kas kļuvis skaidrāks. Paldies.

Starp citu, es saprotu, kas izraisīja pirmizrādes aizkavēšanos. Acīmredzot viņi steidzami pārtaisīja ainavu, retušēja Nurejeva priekšpusi un aizmuguri no viņa atklātajām fotogrāfijām. Parasti retušēts, nesagrauj.

Un viņus ļoti iespaidoja mākslinieki, kuri iznāca klanīties T-kreklos, kur līdzās Serebreņņikova portretam bija pieprasījums pēc viņa atbrīvošanas.

Mēs esam uz pareizā ceļa, kungi! Vienprātīgā impulsā mūsu prāta un naudas meistari ar savu klātbūtni pirmizrādē un aplausiem zālē un internetā parādīja mums savas patiesās vērtības.

Galvenais ir mīlēt Dzimteni, kā to darīja Nurejevs. Godīgs un nesavtīgs, līdz sirds dziļumiem. Vai kaut kas zemāks.

Būt par piemēru jaunākajām paaudzēm, jo ​​top pederasts Nurejevs.

Kopumā, kā Serebreņņikovs plānoja, kā fons uz skatuves parādīt kailā Nurejeva priekšautu pilnā izaugsmē. Es pat iegādājos tiesības parādīt šo fotogrāfiju no Ričarda Avedona fonda. Paldies Dievam, bija aizliegts tā demonstrēt. Un paldies par to.

Vispār parastais pretpadomju covens. Tieši deviņdesmito gadu garā. Tikai ar plikiem dibeniem un priekšpusēm kā veltījumu brīvībai un emancipācijai. Vēl "Citadele" un "Matilda", un atkal uz mūsu rēķina. Paldies Medinska kungs.

Jā, viņi arī saka, ka Nurejevu finansējis slavenais juvelierizstrādājumu zīmols Van Cleef & Arpels, un arī VTB valdes priekšsēdētājs Andrejs Kostins baletam naudu izmetis "no personīgajiem uzkrājumiem". Acīmredzot aiz īpašas mīlestības pret īpašu mākslu: mākslu nospļauties uz vēsturi un sagrozīt pagātni.

Pazemojums pašai domai, ka var mīlēt Dzimteni. Tev nevajag viņu mīlēt. Jādzīvo tā, kā gribi, ņemot no dzīves visu, kā to uzņēma Nurejevs.

Kungi ministri, deputāti, oligarhi, politiķi, jūsu vēstījums ir diezgan skaidrs un saprotams.

Abonējiet mūs