Lo scandalo del balletto Nuriev. Uno scandalo che non esisteva: il tanto atteso balletto "Nureyev" al Bolshoi

  • Data: 17.02.2021

Non una sola prima teatrale nel paese ha conosciuto un'aspettativa così tesa. E il punto non è solo che il vero motivo della cancellazione degli spettacoli cinque mesi fa è rimasto poco chiaro: o il ministro della Cultura ha vietato, ritenendo frivola la produzione, o per lo stesso motivo è stata riassicurata la gestione del teatro, oppure, secondo il versione ufficiale, la performance si è rivelata "non pronta" per la data iniziale della prima, e si è deciso di posticipare la performance a tempi migliori. I tempi non sono migliorati. Ma, a merito della direzione del Bolshoi, il teatro ha osato mostrare al mondo l'interpretazione del regista arrestato (credo che non sia necessario ricordare la stranezza della trama del caso Seventh Studio, a causa della quale Kirill Serebrennikov è sotto arresti domiciliari).

Il nervosismo intorno alla prima è cresciuto solo ogni giorno. Gli spettatori ordinari e non così ordinari non potevano ottenere i biglietti: al botteghino del teatro sono stati ricevuti solo 500 biglietti per ciascuna delle sole due rappresentazioni. E sono stati venduti solo su presentazione di un passaporto, i cui dati sono stati inseriti in una base speciale, probabilmente, di uno spettatore. E sebbene le guardie abbiano controllato i passaporti all'ingresso, gli inaffondabili speculatori hanno scambiato l'opportunità di vedere Nureyev per 40-85 mila rubli per biglietto. Non sorprende che la sala fosse piena per metà di funzionari e pubblico laico.

Gli attori coinvolti nello spettacolo affermano all'unanimità che la produzione sarà presto venduta a uno dei teatri europei. La direzione del Bolshoi promette che Nureyev sarà incluso nel repertorio e la prossima serie di proiezioni si svolgerà a maggio 2018. Ma se credete al libretto di repertorio del Bolshoi per la stagione in corso, i prossimi spettacoli sono previsti per il 27 e 28 giugno.

In un ambiente così frenetico, è difficile trattare "Nureyev" come un puro artefatto. Tuttavia, questa è ancora la prima mondiale del balletto in due atti del compositore Ilya Demutsky, scritto da lui in un'unione creativa con Kirill Serebrenikov, che possiede la regia, l'idea del balletto, il libretto e la scenografia. Coreografia di Yuri Posokhov, direttore Anton Grishanin. In effetti, non era tanto un balletto quello che veniva presentato come uno spettacolo multigenere, brillante e moderno. Va notato che questo particolare team di produzione ha anche lavorato al balletto di debutto di Ilya Demutsky nel Bolshoi "A Hero of Our Time".


La compagnia del Bolshoi è impegnata nel balletto Nureyev. Al centro - Kirill Serebrennikov

Ma poi, due anni e mezzo fa, non sono stati avviati procedimenti penali contro gli autori del dramma, e la trama era classicamente letteraria, e non un tentativo di un film biografico di uno degli eroi più brillanti del balletto mondiale del ventesimo secolo . Ma sembra che questo sia anche un tentativo di pareggiare l'ingiustizia storica: Rudolf Nureyev non ha mai ballato sul palco del Bolshoi.

Il libretto si basa su episodi chiave della vita di Nureyev: gli studi alla scuola Vaganov, nelle cui classi cambiano i ritratti dei capi da Lenin a Krusciov, ma su tutti regna il ritratto di Agrippina Vaganova; la tournée del Teatro Kirov in Francia, dopo la quale soggiornò a Parigi, compiendo il leggendario salto dalla povertà alla libertà e alla gloria; incontri con Eric Brun, con Margot Fontaine e ricordi di quasi tutti i suoi ruoli. Nureyev ha ballato circa 20 parti ed è anche apparso nel musical di Richard Rogers e Oscar Hammerstein "The King and I", dove ha cantato dal palco. “Quando canto, so che accendo un fuoco in molti. Sono sempre riuscito a dare sui nervi alla gente ", ha ammesso una volta Rudolf Nureyev.

Il piano era ambizioso: non solo il corpo di ballo ei mimani erano coinvolti nello spettacolo, ma anche il coro, i cantanti lirici, i musicisti solisti sul palco, la Jazz Band e un artista drammatico nel ruolo del banditore. Mette la vita del grande ballerino in lotti costosi: nel 1995, due anni dopo la sua morte, quasi tutte le sue proprietà furono vendute all'asta di Christie's.

È il banditore nell'esatta performance dell'artista del Moscow Art Theatre. Cechov Igor Vernik diventa il personaggio principale della commedia. Domina anche troppo, spesso strappando rudemente il tessuto musicale della performance. Ma se ci pensi, dopotutto, durante la sua vita, lo stesso Nureyev, come ogni idolo e idolo, è diventato essenzialmente un lotto d'asta.

Finale del primo atto: “Lotto 875. Nota del sig. Nureyev, indirizzata al sig. Brun. Scritto su carta intestata dell'ospedale della città di Toronto, dove Rudolf Nureyev fece visita a Eric Brun prima della sua morte nel 1986 per cancro ai polmoni... Il contenuto della nota è intimo e confidenziale e non sarà reso pubblico". E la vendita, si scopre, è soggetta.


Foto: Mikhail Logvinov / Teatro Bolshoi

La musica di Ilya Demutsky è associativa e danza. Ma lo spettacolo è chiaramente privo della mano del regista (l'investigatore non ha permesso a Kirill Serebrennikov di tenere le prove) in modo che le scene si fondono in un unico insieme. Per quanto riguarda la famosa fotografia di un Nureyev nudo di Richard Avedon, che ha causato molto rumore in estate, alla premiere, ha lampeggiato timidamente tra le altre fotografie di "The God of Dance and Vice".

L'immagine di Nureyev eseguita da Vladislav Lantratov si è rivelata morbida, eccessivamente romanzata e non magneticamente potente come lo era il suo prototipo. In generale, è un compito difficile e, di regola, non gratificante incarnare le immagini dei loro eccezionali colleghi sul palco. Maria Alexandrova ha rappresentato Margot Fontaine e Svetlana Zakharova ha incarnato l'immagine collettiva delle magnifiche ballerine Alla Osipenko e Natalia Makarova.

Si ritiene che gli autori abbiano concepito la performance come un sentito omaggio alla tragica figura di Nureyev. La drammatica primavera gira dalla pretenziosa esecuzione di "Song of the Motherland" del coro, tenore (Marat Gali) e mezzosoprano (Svetlana Shilova) alle squisite e tristi strofe di Baudelaire e Rimbaud. Il controtenore (Vadim Volkov) diventa la voce del Re, il leitmotiv dello spettacolo è "Ninna nanna" in tataro.

Tre scene della commedia lasciano un'impressione indelebile. Il primo è un assolo dell'allievo di Nureyev, interpretato con passione e maestria da Vyacheslav Lopatin. Il secondo è il duetto di Nureyev ed Eric Brun (Denis Savin). E il terzo - l'ultimo, quando Nureyev, che era appena salito sopra il palco, che era appena salito sopra il palco, vaga per il palco e scende nella buca dell'orchestra, si siede alla console e cerca di dirigere La Bayadere , come era sognato in realtà alla fine del 1992 dell'anno. E il 6 gennaio 1993 Rudolf Nureyev morì.

La recensione di Sergey Korobkov del musical "Nureyev" al Teatro Bolshoi

A Kazan, dove quest'estate si terrà per la 31a volta il Festival Internazionale di Balletto Classico Rudolf Nureyev, no, no, e si è parlato di mettere in scena uno spettacolo su un eccezionale ballerino del XX secolo. Nel 1992 ha presentato il suo nome al prestigioso forum di danza russo fondato dal direttore del Musa Jalil Theatre Raufal Mukhametzyanov. Il Teatro Bolshoi, che ha presentato la prima tanto attesa dagli amanti del balletto, ha preceduto Kazan, ma non ha chiuso l'argomento, secondo il critico moscovita e ospite permanente del festival Nuriev nella capitale del Tatarstan Sergei Korobkov. Ha descritto le sue impressioni sul balletto Nureyev in un articolo scritto appositamente per Realnoe Vremya.

In ritardo per finalizzare?

Molte lance e piume sono state rotte intorno all'ultima prima del Bolshoi. A giugno, prima della chiusura della stagione, lo spettacolo è stato posticipato a tempo indeterminato, spiegando la decisione senza precedenti della direzione del fatto che il lavoro del compositore Ilya Demutsky, librettista, regista e autore della scenografia Kirill Serebrennikov e del coreografo Yuri Possokhov necessita di una revisione .

Nel fitto programma della scena musicale principale del paese, hanno finalmente trovato qualche giorno a dicembre, ma Nureyev è stato rilasciato senza il suo ispiratore, Serebrennikov, che è stato posto agli arresti domiciliari nel famigerato caso del progetto di arte contemporanea Platforma. Di conseguenza, quando la premiere ha visto la luce del filmato, molti critici e personaggi pubblici non hanno esitato a spiegare il suo trasferimento con considerazioni puramente politiche e hanno visto nel destino del personaggio principale, che una volta ha fatto il suo famoso salto verso la libertà, un somiglianza con la situazione che si è sviluppata intorno al regista e che continua a fomentare la società civile.

La trasformazione dello studente di Nureyev in solista di Nuriev del Teatro Kirov di Leningrado è indicata da un picchiettio. Foto di Damir Yusupov (vk.com/bolshoitheatre)

Intanto, anche dopo la pubblicazione, la complessa performance solleva una serie di interrogativi che fanno ritenere che sia stata inviata per la messa a punto esclusivamente per motivi professionali, e non per altri motivi. Complesso e, purtroppo, l'immagine del personaggio principale non è completamente rivelata. Una composizione drammatica è complessa, dove dapprima l'azione retrospettiva è trasferita al formato on-line, poi è complicata dalle tecniche cinematografiche di flash back (memoria di ciò che è accaduto una volta) e flashforward (un improvviso passaggio da una narrazione sequenziale a il futuro), e tutto questo a volte porta alla confusione delle trame. La struttura stessa del materiale scenico è complessa, dove, insieme al balletto in quanto tale, sono attivamente coinvolti, e talvolta prevalgono, mezzi espressivi presi in prestito da tipi teatrali adiacenti.

Dal teatro drammatico - un personaggio di nome Auctioneer / Avedon / Gray, e commenta costantemente ciò che sta accadendo, per così dire dall'esterno: guida l'asta di apertura, dove viene messa in vendita l'eredità di Nureyev - dai quaderni di scuola e diari all'antiquariato e all'isola de Li Galli; legge i documenti estratti dagli archivi del KGB e le lettere di Laurent Hilaire, Charles Zhude, Alla Osipenko e Natalia Makarova, indirizzate al "tataro volante" dal 2017.

Un intero coro con un solista designato come Mezzosoprano / Vakhtersha / Veter è stato "reclutato" dal teatro musicale. Sotto la cui canzone alla maniera di Lyudmila Zykina e sui versi di Margarita Aliger ("Non scelgono la loro patria, / Cominciano a credere e a respirare / Ricevono la loro patria / Sempre come un padre e una madre"), il regista trasferisce l'azione dalla classe della scuola coreografica, dove la trasformazione di Nureyev è indicata con uno scioglilingua - uno studente di Nureyev-solista del Leningrad Kirov Theatre, all'aeroporto Le Bourget, che conclude il periodo domestico della biografia dell'artista .

Una scenografia unica e chiusa (tutta la stessa classe della Scuola Vaganova Leningrado) è decorata con proiezioni video, quindi con cronache dello stesso Nureyev e dei suoi partner. Foto di Pavel Rychkov (vk.com/bolshoitheatre)

Il re e loro

E subito - a Parigi, mostrata quasi in modo caricaturale, attraverso ballerini jazz vestiti di coppie prêt à porter e un quadro nel Bois de Boulogne con i suoi abitanti - travestiti allettanti il ​​ribelle che respirava aria di libertà. Il tutto è accompagnato da un attivo commento multimediale. Una scenografia unica e chiusa (tutta la stessa classe alla scuola Vaganova di Leningrado) è decorata con proiezioni video, o cronache dello stesso Nureyev e dei suoi partner, o graffiti parigini, nei labirinti scritti di cui il pubblico della prima ha visto l'iscrizione " K. Serebr".

L'azione, schierata con grasso e scorribande, appesantita dai movimenti schierati della folla raffigurante il pubblico borghese dell'asta dei Mimisti, affolla la danza all'offensiva, e la danza si trasforma spesso in illustrazione di testi pronunciati dal palco, comprese le lettere già citate. Sul testo di Iler e Zhuda Possokhov inserisce il monologo del personaggio chiamato l'Apprendista; ai testi dei partner di Nureyev - un monologo di una certa Diva, che assomiglia a Natalia Makarova nell'aspetto e nell'articolo.

Nonostante Serebrennikov liberi spazio al centro della performance per la storia dei rapporti tra Nuriev e il ballerino danese Eric Brun e il dialogo "maschile" messo in scena da Possokhov, molti critici dichiarano l'apice del tatto e del gusto artistico (dal momento che il sottotesto contiene per nulla semplici relazioni di amici legati da teneri vincoli), l'interesse per il più importante della trama, riguardante la biografia di Nureyev, la prima del Royal Ballet di Londra Margot Fontaine, si riduce a una scena di due minuti. Questa è una parafrasi di un duetto da "Margarita e Armand" di Frederick Ashton alla musica di Franz Liszt, commentata fluentemente da un quotidiano ritratto documentario di una delle migliori coppie nel mondo dell'arte coreografica.

Il dialogo "maschile" di Possokhov è dichiarato da molti critici come l'apice del tatto e del gusto artistico. Foto di Damir Yusupov (vk.com/bolshoitheatre)

Lo stesso Nuriev sembra l'egoista e amante di se stesso di Serebrennikov, disprezzando i colleghi sul palco e preoccupandosi esclusivamente della sua carriera. All'inizio del secondo atto, un lungo sketch di danza è dedicato al sacerdote-balletto. Una certa troupe (forse una di quelle con cui il ballerino incontrava durante le sue continue tournée, e, forse, la troupe dell'Opéra di Parigi, da lui diretta e nutrita, scoprendo talenti eccezionali nelle file del corpo di ballo) di ballerine vestite di nero e vestite con i costumi di Nuriev ruoli di cavalieri provano o eseguono uno spettacolo, di tanto in tanto interrotto da esclamazioni rabbiose del protagonista, strappando alternativamente partner dai colleghi per se stesso. "Vengono a guardare me, non te!" - grida il genio, e questo filippico è percepito dalla sua caratteristica principale.

Da qui - al quadro prefinale, chiamato dal librettista "Il Re Sole" e che rappresenta una pomposa sfilata di personaggi in costumi barocchi rossi e dorati. Come il trionfo del re del balletto, che ha fatto sprofondare il mondo in piedi con la potenza di una danza deliziosa e - letto dallo spettacolo - dal carattere intollerabile di un conquistatore che ha trasceso i confini della libertà concepibile.

Né la parvenza di riflessioni, né schiette confessioni di sé, né la solitudine che traspare attraverso gli orpelli glamour degli eventi mondani - nulla che ti permetta di immergerti nella vita complessa e contraddittoria di uno dei più grandi ballerini del nostro tempo nel cifra tirata fuori da Serebrennikov, ahimè, non è leggibile fino a quanto è stato iniziato e proprio lì e poi il monologo interrotto di Pierrot Lunar sulla musica di Arnold Schönberg (parafrasi all'omonima performance del Royal Danish Ballet, coreografia di Glen Tetley) e la scena finale della performance. Solo il canto tataro del cosiddetto King's Singer e l'epilogo suscitano emozione viva e, dal mio punto di vista, conciliano le numerose contraddizioni nell'assemblaggio frettoloso di uno spettacolo-spettacolo o di uno spettacolo di rivista.

Il quadro prefinale, intitolato "Il Re Sole" dal librettista, è una pomposa sfilata di personaggi in costumi barocchi rossi e dorati. Foto di Mikhail Logvinov (vk.com/bolshoitheatre)

"Ombre" tristi

Alla musica di Ludwig Minkus, moltiplicando i celebri arabeschi di Marius Petipa, appaiono in scena le ombre del balletto La Bayadère, ultima rappresentazione messa in scena da Nureyev all'Opera di Parigi sul palcoscenico del Palais Garnier. Lo stesso Nureyev, vestito con un frac e un famoso turbante, è sostenuto dagli assistenti che conducono al proscenio. Scende nella fossa dell'orchestra e sta alla consolle, da dove dirige questa danza d'addio, come se si arrampicasse sulle cime delle montagne innevate dell'Himalaya, dove attendono le ombre di coloro con cui il destino lo porta. Qui, come si suol dire, a un nodo alla gola, e qui - balletto quasi puro sul palco rilasciato per il balletto, ingombro di un film biografico a lungo termine in faccia.

Qual è la linea di fondo? Di conseguenza, il Teatro Bolshoi offre un'interessante esperienza di balletto, messa in scena sul territorio di un musical ed ereditando le idee dello scopritore del genere nominato - Matthew Bourne, noto per le sue revisioni di balletti classici in modo musicale. E Serebrennikov, che ha cercato di fare un simile trasferimento da un genere all'altro, mescolare colori diversi su una tavolozza, si rivela una performance insolita per il palcoscenico storico del Bolshoi, dove funziona il linguaggio del musical scelto per il testo biografico impeccabile.

E nel ritmo, e nella ristrutturazione del dramma, e nel materiale musicale di Ilya Demutsky, che cita abbondantemente frammenti di spartiti - da Tchaikovsky a Mahler e da Schoenberg a Minkus, e secondo l'ironia caratteristica del genere di Broadway, che non rispetta i testi e il dramma e raddrizza leggermente i personaggi, ma porta immancabilmente la storia al livello di un riassunto ben strutturato, interessante per qualsiasi destinatario.

Alla musica di Minkus, moltiplicando i famosi arabeschi di Marius Petipa, appaiono in scena le ombre del balletto La Bayadère, l'ultimo spettacolo messo in scena da Nureyev all'Opera di Parigi. Foto di Pavel Rychkov (vk.com/bolshoitheatre)

Quanto a riflessioni e riflessioni, a nessuno è ordinato in futuro di guardare la biografia di Nureyev e la sua opera con uno sguardo più intento e penetrante. Prima di tutto, sulla storia in lei, in cui c'è l'amore di Rudy e Margot e il mondo crollato dell'uno senza l'altro - quello di cui ha detto: "Lei è l'unica cosa che ho in tutto il mondo ."

Sergey Korobkov

riferimento

Sergey Korobkov- Candidato di critica d'arte, vincitore del premio del governo russo e del Sergei Diaghilev.

Perché la premiere è stata posticipata

Il motivo del rinvio del balletto in una riunione dei dipendenti del teatro è il direttore del Teatro Bolshoi Vladimir Urin. Secondo lui, lo spettacolo non è ancora pronto, la colpa è della direzione del teatro, che "non ha calcolato la portata di questa performance e il tempo impiegato per essa".

“Abbiamo visto lo stato di preparazione della performance. Comprendiamo che oggi, nella forma in cui si trova lo spettacolo, è impossibile mostrarlo sul palco del Teatro Bolshoi "

La registrazione dell'incontro di Urin con lo staff del teatro è apparsa su YouTube, ma è stata successivamente cancellata.

In un briefing del 10 luglio, Urin ha affermato che la decisione di posticipare è stata presa dall'intera troupe, incluso lo stesso Serebrennikov. Ha anche aggiunto che non solo il balletto è presente nello spettacolo, ma il lavoro con le comparse è iniziato davvero solo il 2 luglio. Secondo lui, le lamentele riguardavano la coreografia. “Gli accenti di danza sono importanti nella performance di Serebrennikov. Abbiamo visto che questo non bastava, che non veniva portato a livello professionale. Lo stesso Serebrennikov non ha nulla a che fare con la coreografia. È un artista teatrale e Yuri Possokhov è impegnato nella coreografia ", ha affermato il direttore generale del Bolshoi.

Video: RBC

Come ha scritto il quotidiano "Vedomosti", il direttore del Bolshoi ha preso la decisione di rinviare, avendo partecipato alla corsa generale del 7 luglio.

Il 10 luglio, la TASS, citando una fonte, ha affermato che lo spettacolo è stato rinviato per ordine del ministro della Cultura Vladimir Medinsky. Le stesse informazioni vengono fornite a RBC da una fonte vicina al dipartimento.

"Secondo il piano di Serebrennikov, la maggior parte degli attori avrebbe dovuto recitare i propri ruoli nudi", ha spiegato l'interlocutore di TASS. Inoltre, il ministro non era soddisfatto che una fotografia di Rudolf Nureyev fosse stata utilizzata nella progettazione dello spettacolo, in cui è raffigurato completamente nudo. Il dipartimento ha ritenuto che la performance promuova "valori sessuali non tradizionali". Il Teatro Bolshoi è un messaggio di provocazione.

Nel frattempo, il ministero ha confermato il fatto di una conversazione tra Medinsky e Urin. "Si è svolta una conversazione telefonica lunga e dettagliata, in cui, tra le altre cose, hanno discusso del balletto" Nureyev "messo in scena da Kirill Serebrennikov", - RBC nel servizio stampa del dipartimento. Allo stesso tempo, il dipartimento ha sottolineato che i funzionari non censurano e non vietano le esibizioni.

Il regista Kirill Serebrennikov ha rifiutato di commentare la decisione di posticipare lo spettacolo.

“Non voglio commentare. Questa è la decisione del teatro. Così hanno deciso"

Il 9 luglio, parlando agli artisti del Centro Gogol in occasione della chiusura della stagione teatrale, Serebrennikov ha tenuto un discorso in cui, tra l'altro, ha toccato il trasferimento dello spettacolo. “Tutte le disgrazie passano, cambiano i regimi, cambiano le diverse figure, cambiano le situazioni, l'arte resta. Ci sono un milione di conferme di questo. Una performance che non esiste o non esisteva (. - RBK) - risulta essere più vivo di tutti gli esseri viventi e si gioca molte volte con il tutto esaurito. Uno spettacolo che non ci sarà ci sarà ancora. Ieri è stato fantastico: sono passato da uno spettacolo che non ci sarà, a uno spettacolo che non c'era. E sotto questi hashtag scorre la nostra vita”, ha detto il regista.

Il trasferimento è stato commentato dagli artisti del Bolshoi. Quindi, l'attore protagonista Vladislav Lantratov ha scritto sulla sua pagina Instagram: "Non ci sono parole ... la comprensione che ti sei appena innamorato del ruolo, hai iniziato ad abituarti allo spettacolo, tutto ha iniziato a prendere forma ... e in un secondo hai questa tua piccola vita... sradicare... il peggio per un artista...”.

https://www.instagram.com/p/BWSHF1Alvbf/?utm_source=ig_embed

Anche Vera Borisenkova, ballerina del Teatro Bolshoi, ha espresso rammarico per il rinvio dello spettacolo. "Incredibile! Il meglio! Questa è una performance che molto probabilmente non vedrai mai! Questo è un regalo per tutti noi, tutti quelli che oggi erano sul palco! Questo è spazio!!! @bolshoi_theatre la nostra prima fallita ha avuto luogo per noi! Grazie, colleghi, insegnanti, Yura, Kirill, Ilya! Ho singhiozzato all'inizio, ballato alla fine e ho urlato Bravo con la gola rauca! Siamo i migliori! Non ce ne sono più! È impossibile dimenticarlo !!! ”, - ha scritto sulla sua pagina Instagram.

Quando verrà mostrato lo spettacolo?

Al posto di Nureyev, l'11, 12, 13 e 14 luglio, il Bolshoi proporrà il balletto classico Don Chisciotte. I biglietti saranno rimborsati.

Il balletto "Nureyev" sarà mostrato al pubblico nel maggio 2018, durante un briefing il 10 luglio Urin. Ha chiarito che in una conversazione con Serebrennikov si è deciso di non posticipare la prestazione per la stagione 2018/2019. Il regista stesso dovrebbe essere a Monaco di Baviera il 4-5 maggio 2018, ma ha detto che avrebbe cercato di coordinare il suo arrivo.

Quanti soldi perderà il Bolshoi a causa della cancellazione della premiere

In un briefing del 10 luglio, Urin ha affermato che poiché lo spettacolo non viene annullato, ma posticipato, il teatro non ha perdite finanziarie.

Parlando di perdite di reputazione, il direttore del teatro ha osservato che "la qualità dello spettacolo è più importante, è importante fare tutto qualitativamente in modo che sia degno del palcoscenico del Teatro Bolshoi".

Soldi per il balletto

Per la prima volta nella storia del teatro, i fondi personali sono stati investiti nella produzione dello spettacolo. Questo è il denaro di Andrey Kostin, presidente e presidente del consiglio di amministrazione di VTB Bank. La mostra è stata sponsorizzata dal marchio di gioielli Van Cleef & Arpels, il cui contributo è stimato in 100.000 euro.

Il 9 e 10 dicembre, il Teatro Bolshoi ha ospitato le prime del balletto Nureyev. L'autore della commedia era Kirill Serebrennikov, che è agli arresti domiciliari in relazione al caso di appropriazione indebita. Molti politici e uomini d'affari hanno partecipato allo spettacolo, incluso il segretario stampa presidenziale Dmitry Peskov. La pioggia ha raccolto le impressioni del pubblico e degli artisti della produzione.

Ilya Demutsky, compositore del balletto "Nureyev"

La direttrice del Documentary Film Center Sofya Kapkova: “Per due giorni, tutti i pensieri sono rivolti solo alla performance. Una specie di costante conversazione interna. Conversazione con Kirill"

L'attore Igor Vernik, che interpreta diversi ruoli nello spettacolo: "Non avrei mai potuto immaginare di poter sentire questo potere della gioia del pubblico"

Pubblicazione di Igor Vernik (@ivernik) 10 dicembre 2017 alle 6:02 PST

La ballerina Olga Marchenkova: "Grazie per questa felicità di ballare in questa creazione del mondo"

Pubblicazione di Olga Marchenkova (@alex_marchenvayzer) 10 dicembre 2017 11:12 PST

L'attrice e regista Renata Litvinova: “Con un applauso. Una prestazione molto triste"

La conduttrice televisiva Sati Spivakova: "Azione fantastica, penetrante, profonda, emotiva e infinitamente talentuosa"

Post di sati spivakova (@satispivakova) 10 dicembre 2017 alle 11:30 PST

Direttore del Garage Center for Contemporary Art Anton Belov: "Congratulazioni a @kirillserebrennikov per aver fatto passi avanti per la Russia da una realtà parallela"

Post di Anton Belov (@kotomish) 10 dicembre 2017 alle 2:01 PST

Il giornalista della Komsomolskaya Pravda Igor Shnurenko: “Immagina di essere al magazzino IKEA durante i saldi di Natale. Il ritmo e il clangore sono più o meno gli stessi"

La conduttrice televisiva Zhanna Agalakova: "Questo è un bellissimo mandala, distrutto subito dopo la sua creazione"

Post di Zhanna Agalakova (@zhanna_agalakova) 10 dicembre 2017 alle 4:36 PST

L'attore Vladimir Koshevoy: “Kirill! Grazie! Crediamo e aspettiamo! Questo è tutto. La verità trionfa necessariamente, ma poi "

Pubblicazione da Kretova Kristina (@kkristinabalerina) 10 dicembre 2017 alle 1:08 PST

Solista del Teatro Bolshoi Svetlana Shilova:

Il ballerino Alexey Putintsev:

Il Teatro Bolshoi ha ospitato la prima del balletto Nureyev diretto da Kirill Serebrennikov. Lo stesso direttore non era presente, è ancora agli arresti domiciliari con l'accusa di peculato.

Al primo ministro erano presenti il ​​segretario stampa presidenziale Dmitry Peskov e Tatyana Navka, il ministro della cultura Vladimir Medinsky, l'ex ministro delle finanze Alexei Kudrin, il capo della Rostec Sergei Chemezov, il ministro dei trasporti Maxim Sokolov, il vice ministro degli esteri Grigory Karasin, il capo di Gazprom Alexey Miller, membro del comitato olimpico russo Shamil Tarpishchev, Ksenia Sobchak, Sergei Minaev (Matilda) e molti altri "dignitari". Deputati della Duma di Stato, oligarchi guidati da Abramovich e altri, altri ...

Molti quindi per loro conto hanno semplicemente strillato di gioia e si sono congratulati con il Teatro Bolshoi per una tale produzione. Massa di delizia e una spruzzata di champagne. E, naturalmente, il sostegno di Serebrennikov, se non a parole, quindi in rubli. Più precisamente, diecimila.

Uno dei giornali quasi teatrali, direttamente soffocato dalle emozioni, dipinse come tutto fosse caldo e simile a una lampada. Tutti loro, per così dire, si sono riuniti.

No, ma cosa, sconosciuti, o cosa? Biglietti nominativi? Il nostro, il nostro...

E il "loro" Serebrennikov ora sarà definitivamente rilasciato. Sensazione di emozione durante l'esibizione. Bene, come non lasciarlo andare, è suo. Talento ...

Ma in generale, di cosa tratta la performance e perché, in effetti, ci sono attaccato?

È solo che finalmente hanno iniziato a mostrarci i veri ideali delle nostre élite. Una volta che sono contenti, significa che è così.

Il fatto che Rudolf Nureyev fosse davvero un grande ballerino sarà contestato solo da un pazzo. E, forse, il suo nome doveva essere immortalato in qualche modo. Cosa che, di fatto, è avvenuta. Il nome di Nureyev è dato rispettivamente al college coreografico e al festival di danza di Ufa e Kazan.

Questo riguarda la sua abilità, e niente di più.

Ma di cosa parla lo spettacolo stesso? Forse una specie di medley, un tentativo di ballare i ruoli che Nureyev ha ballato così bene?

La vita di Nureyev è danzata e rappresentata in modo teatrale. Bene, ripassiamo la biografia. La parte più interessante.

Sì, Nureyev era una star riconosciuta. Premi, tournée all'estero in Bulgaria, Germania dell'Est ed Egitto. Senza problemi, Nureyev fu mandato ad esibirsi all'Opera di Parigi. E poi c'è stato un crollo. "Zalet", in termini moderni.

Dopo diverse esibizioni, il KGB chiese che Nureyev fosse rimosso da tutte le esibizioni e rispedito in URSS.

Secondo la versione ufficiale, Nureyev "ha violato il regime di essere all'estero". Alcuni membri della troupe credono che il KGB abbia appreso dell'orientamento gay di Rudolf Nureyev. Mi domando come?

In effetti, tutto è semplice. L'aria libera di Parigi ha colpito Nureyev alla testa, e ha semplicemente "illuminato" il suo orientamento. Per cui, lasciatemelo ricordare, c'era un articolo molto specifico del codice penale in URSS.

È chiaro che Nureyev non fu impressionato dalla prospettiva di un precoce ritorno in patria con successivo invio in luoghi molto lontani dal palcoscenico teatrale.

Ed è semplicemente scappato. Quasi subito, chiese asilo politico in Francia e divenne uno dei più famosi "disertori" della storia dell'Unione Sovietica. Quindi non c'è politica, solo la paura di sedersi per l'omosessualità.

In Francia nel 1961 c'erano pochi sciocchi, quindi a Nureyev fu negato l'asilo. Così come nella cittadinanza. La stessa cosa è successa in Danimarca e dopo la Danimarca in Gran Bretagna.

Cioè ballare ballare, ma con la cittadinanza non ne vale la pena. Litigare con Krusciov per un disertore, anche un grande ballerino, era troppo a quei tempi.

Salvato dall'Austria nel 1975. Prima di allora, il grande ballerino era in realtà un Euroboat.

Va notato che Nureyev non ha mai toccato la politica. Era una star del balletto, interessato al balletto e al relax sotto forma di sabati omo e transessuali nel Bois de Boulogne, di cui parlava tutta Parigi. Scioccante, ma completamente apolitico.

Se credi ai media occidentali, in momenti diversi Nureyev ha avuto relazioni amorose con star come il musicista rock Freddie Mercury, lo stilista Yves Saint Laurent e il cantante Elton John. Ma l'amore principale nella vita personale di Nureyev è stato il ballerino danese Eric Brun per quasi tutta la sua vita.

Brun e Nureyev sono stati insieme per 25 anni, fino alla morte di Eric nel 1986. Poi c'era l'americano Wallace Potts e nell'ultimo decennio della vita di Rudolph - Robert Tracy.

Ebbene, il punto finale della sua carriera e della sua vita è stato messo dall'AIDS. La morte più onorevole per un bohémien.

In generale, niente di speciale, tranne per la capacità di ballare magnificamente. Beh, sono scappato. Sei scappato un po'? Ebbene, l'omosessuale era Nureyev. Ne abbiamo avuti pochi? E anche geniale? Lo stesso Pyotr Ilyich Tchaikovsky.

In generale, non ci sono lamentele su Nureyev. L'uomo ha vissuto la sua vita come voleva. Al di sopra di ogni alto ideale come la Patria, ma almeno non ha sputato nella direzione della sua ex Patria.

Torniamo al nostro. Al balletto, alle sue valutazioni.

In generale, la pornografia, sia esterna che interna. E sputare su tutto ciò che i "geniali" Serebrennikov e Demutsky potevano raggiungere.

La pornografia interna riguarda me riguardo alla musica. Lo pseudo-compositore Demutsky (ne hai mai sentito parlare prima?) è orgoglioso del fatto che abbia creato una parodia della canzone "Non scelgono la loro patria". Parole di Margherita Aliger. Permettetemi di citare queste parole.

Non scelgono la loro patria.
Iniziare a vedere e respirare
La patria nel mondo è accolta
Immutabile come padre e madre.

Le giornate erano grigie, oblique...
Gesso stradale in caso di maltempo ...
Sono nato in autunno in Russia,
E la Russia mi ha accettato.

Patria! Sia gioie che dolori
Erano indissolubilmente fusi in esso.
Patria! Innamorato. In battaglia e disputa
Eri mio alleato.

Patria! Tenero della prima carezza
Mi hai insegnato a prendermi cura
I racconti d'oro di Puskin.
L'accattivante discorso di Gogol',

Natura chiara e spaziosa,
Orizzonte per centinaia di miglia intorno,
Vera libertà e libertà,
La mano premurosa è un gesto discreto.

Mi ho fatto bere sangue irrequieto
Dalle acque di una sorgente viva
Come il gelo, bruciato d'amore
Un pazzo russo.

Adoro i temporali rotolanti
Gelo croccante e rotolante
Lacrime appiccicose che danno la vita
Betulle splendenti del mattino

Fiumi senza nome di izluka.
Tranquilli campi serali;
mi rivolgo a te
La mia patria è una.

E queste parole Demutsky ha semplicemente imbrogliato. Ha fatto una parodia, secondo lui, e ha usato tutto questo come accompagnamento musicale alla scena della fuga di Nureyev dai sotterranei della realtà sovietica.

E la fama di Demutsky è iniziata con un vincitore in un concorso straniero di compositori, dove ha presentato come un "pezzo" i testi dell'ultima esibizione in tribunale di Alekhina, uno dei "Pussy Wright", messi in musica.

Sono sicuro che non hai bisogno di più tratti per il ritratto? Basta?

Bene, il fatto che la cosa principale nell'opera teatrale di Serebrennikov fosse proprio la fuga e le tenere relazioni omosessuali, non c'è niente che tu possa fare al riguardo. Più precisamente, non ballerai.

Oh, come applaude la stampa! "Con quanta tenerezza, platonicamente, senza toccarsi, gli attori che interpretano il ruolo di Brun e Nureyev trasmettono emozioni!"

Esattamente. Lì, la platonia, a giudicare dal finale, è sbocciata come un roseto. Crisantemi blu.

Sai cosa ti ha sorpreso di più? E sono rimasto sorpreso dalla reazione zero completa. Ricordiamo "Matilda" e tutto ciò che vi è connesso? Appelli tempestosi, appelli, persino atti vandalici. Perché, hanno sputato sul re-padre...

Anche se, in effetti, non c'era nulla nella birra Minaev di Nikolai Romanov che assomigliasse anche un po' alla verità. Pertanto, i Romanov viventi non erano particolarmente offesi. Non hanno visto Nikolai Alexandrovich lì.

Sono saggi, i Romanov. Saggio reale...

E quando sputano in tutto il paese, non viene fuori niente, tu puoi. Anche necessario, visto che questo paese è l'Unione Sovietica. Ebbene, in coloro che l'hanno vissuta, allo stesso tempo. Chi non ha scelto la propria patria.

Il signor Peskov ha dichiarato di non aver visto nulla di così provocatorio nel sabba di "Nureyev".

Strano, l'ho visto, ma non ci sono Sands. Beh, siamo sicuramente di paesi diversi. Vengo da quel paese dove, oltre a Nureyev, c'erano grandi ballerini, sui quali è possibile e necessario girare film e mettere in scena balletti.

L'intero problema è probabilmente che Anna Pavlova, Galina Ulanova, Ekaterina Maksimova e Maya Plisetskaya non erano femministe e lesbiche. E Maris Liepa, Mikhail Baryshnikov e Vladimir Vasiliev non erano omosessuali.

Apparentemente indegno.

Per diventare una stella polare per i moderni coreografi e intenditori di balletto, devi tradire il tuo paese, fuggire in Occidente, convivere con lo stesso bastardo danzante e morire di AIDS. E la memoria eterna e gli applausi sono garantiti.

A quanto pare, è giunto il momento di elogiare l'appello. Per punteggiare chiaramente le lettere.

Chi sarà il prossimo eroe della "produzione delle meraviglie"? Se hai questo aspetto, allora, probabilmente, Solzhenitsyn. O Vlasov.

Se è così che si pone la domanda, perché no? Entrambi combattono contro l'odiato regime sovietico. Entrambi erano felici per un futuro radioso per noi. Uno, tuttavia, è stato premiato con una corda, ma altri cinque anni - e sarà un bel sacrificio. Degno di uno spettacolo.

Bene, mentre continuano a spingere ostinatamente il barbuto e intelligente traditore oggi con alcune "letture di Solzhenitsyn", rimango in silenzio. Stanno anche preparando un monumento a Mosca adesso.

Consiglierei a chiunque non sia d'accordo con me di leggere un ciclo delle sue creazioni. Su Internet, è stato attivamente pubblicato durante la Guerra Fredda negli Stati Uniti. "Notti prussiane". Leggi leggi. Scoprirai molto per te stesso. E, se non sei d'accordo con me che raramente qualcuno fa cagare sui nostri nonni e bisnonni, allora non so nemmeno che altro consigliarti.

Capisco che questa coppia sta arrivando da qualche parte. Siamo in attesa ...

Ho guardato, va bene, lo ammetto onestamente, sfogliato la performance omosessuale (già sui torrent), con piacere ho letto le recensioni di chi domani ci insegnerà ad amare la Patria e a governarci. Non sto scherzando, la Duma di Stato era lì quasi al completo.

Molto è diventato più chiaro. Grazie.

A proposito, capisco cosa ha causato il ritardo nella prima. Apparentemente, lo scenario è stato urgentemente modificato, la parte anteriore e posteriore di Nureyev sono state ritoccate dalle sue candide fotografie. Va bene ritoccato, non minare.

E sono rimasti molto colpiti dagli artisti che sono usciti per inchinarsi in magliette, dove, insieme al ritratto di Serebrennikov, c'era una richiesta per il suo rilascio.

Stiamo andando nel modo giusto, signori! In un impulso unanime, i nostri maestri di mente e portafogli ci hanno mostrato i loro veri valori con la loro presenza alla premiere e applausi in sala e su Internet.

La cosa principale è amare la Patria, come ha fatto Nureyev. Onestamente e altruisticamente, fino al midollo. O qualcosa di più basso.

Per essere un esempio per le generazioni più giovani, come è fatto il pederasta Nureyev.

In generale, come pianificato da Serebrennikov, mostrare il grembiule a figura intera di Nureyev nudo come sfondo sul palco. Ho persino acquistato il diritto di visualizzare questa foto dalla Richard Avedon Foundation. Grazie a Dio, era loro proibito manifestare in quel modo. E grazie per questo.

In generale, il solito sabba antisovietico. Dritto nello spirito degli anni novanta. Solo con la schiena scoperta e il davanti in omaggio alla libertà e all'emancipazione. Un'altra "Cittadella" e "Matilde", e ancora a nostre spese. Grazie al signor Medinsky.

Sì, dicono anche che "Nureyev" è stato finanziato dal famoso marchio di gioielli Van Cleef & Arpels, e anche il presidente del consiglio di amministrazione di VTB, Andrei Kostin, ha gettato soldi "dai risparmi personali" sul balletto. Apparentemente, per un amore speciale per un'arte speciale: l'arte di sputare sulla storia e snaturare il passato.

Umiliazione del solo pensiero che si possa amare la Patria. Non hai bisogno di amarla. Devi vivere come vuoi, prendendo tutto dalla vita, come ha fatto Nureyev.

Signori, ministri, deputati, oligarchi, politici, il vostro messaggio è abbastanza chiaro e comprensibile.

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