म्यूजिकल एना करिनेना ओपेरा थियेटर में कितनी देर चलती है। अन्ना करिनेना, या लेव निकोलाइविच का भयानक सपना ...

  • तारीख: 17.02.2021

    रूसी साहित्यिक क्लासिक्स पर आधारित एक संगीत हमेशा एक घोटाले का एक सा है। मॉस्को ऑडियंस आयातित ब्रॉडवे कहानियों के आदी हैं, लेकिन वे रूसी साहित्य के स्तंभों में से एक "आवाज" के फैसले से सावधान हैं। आश्चर्य नहीं कि संगीतमय "अन्ना करिनाना" पिछले साल के पतन की नाटकीय घटना के बारे में सबसे अधिक चर्चित हुई। एक समय में, दोस्टोव्स्की ने टॉल्स्टॉय के उपन्यास को "मानव आत्मा का एक विशाल मनोवैज्ञानिक विकास" कहा था - कुछ थिएटर आलोचकों ने शिकायत की कि करिना की प्रेम कहानी की संगीतमय व्यवस्था में इस "मनोवैज्ञानिक विकास" के लिए पर्याप्त नहीं था। किसी भी स्रोत को एक संगीत के आधार के रूप में लिया जा सकता है, मुख्य बात यह याद रखना है कि संगीत और यह स्रोत विभिन्न कलात्मक लक्ष्यों का पीछा करेंगे और विभिन्न सौंदर्य विमानों में होंगे। बड़े पैमाने पर दर्शकों के लिए, फिल्मों और शो की लोकप्रिय समीक्षाओं को देखते हुए, पाठ के निकटता की कसौटी निर्णायक है: सबसे उत्कृष्ट संगीत या सुस्त पात्रों को माफ नहीं किया जा सकता है, लेकिन "मूल पढ़ने" नहीं।


    इसलिए, टॉल्स्टॉय की विरासत के साथ काम करने में, संगीतमय "अन्ना करिनाना" की रचनात्मक टीम ने लगभग धार्मिक गंभीरता दिखाई। नतीजतन, बड़े पैमाने पर "बॉलरूम" दृश्य, क्रिनोलिन और विग्स की प्रचुरता के कारण, भरा हुआ लगता है, शैलीगत रूप से वे बल्कि "सड़क" दृश्यों में अवांट-गार्डे नृत्य के साथ सशर्त रूप से जुड़े हुए हैं। सौभाग्य से, करेनिना के जन्म के दृश्यों को दर्शक को नहीं दिखाया गया है, लेकिन प्रदर्शन के दौरान दो बार एक लड़का, सर्गेई कारेनिन, मंच पर दिखाई देता है, जो केवल एक शब्द (अनुमान लगाता है) का उपयोग करता है। संगीत के निर्माता, व्लादिमीर टार्टाकोवस्की और एलेक्सी बोलोनिन का कहना है कि यह शेरोज़ा करेनिन के चरित्र के माध्यम से था कि वे दर्शकों को मुख्य चरित्र के अभिनय का पैमाना बताने में कामयाब रहे: "यदि एक महिला अपने प्यारे बच्चे को छोड़ने का फैसला करती है, तो व्रोनस्की के लिए उसकी भावनाओं की ताकत क्या है! " एक्शन में रंग के साथ ओवरकिल की भरपाई व्याचेस्लाव ओकुनेव और लाइटिंग डिज़ाइनर ग्लीब फिल्शिन्स्की ने की है।


    संगीतमय "अन्ना करिनाना" से प्रेस सेवा दृश्य की फोटो शिष्टाचार

    मुख्य पात्रों के पात्रों को योजनाबद्ध नहीं कहा जा सकता है, हालांकि यह अक्सर संगीत के "प्रकाश" शैली के साथ होता है। कोई नकारात्मक या कम से कम प्रतिकारक या राक्षसी चरित्र नहीं हैं - यह एक अच्छा संकेत है। एले करिना के रूप में एलेक्सी कारेनिन ने जितनी सहानुभूति व्यक्त की है। संगीत के नायकों में से एक है - एक निश्चित स्टीवर्ड - जो टॉल्स्टॉय के उपन्यास में नहीं है: एक मध्यम आकृति जो अन्ना के मौजूद होने पर विभिन्न छवियों में दिखाई देती है। निर्माता इसका वर्णन इस प्रकार करते हैं: “यह पृथ्वी पर उच्च शक्तियों की इच्छा का संवाहक है। प्रारंभ में, यह एक कंडक्टर के रूप में कल्पना की गई थी जो यात्रियों को "जीवन की ट्रेन" पर आचरण और शर्तों के नियमों को निर्देशित करता है। यह वह है जो पात्रों के लिए "व्यवहार के नियम" सेट करता है, खेल के लिए स्थितियां और पूरे प्रदर्शन के लिए टोन सेट करता है। वह डेस्टिनी है। ” स्टेशन की तुलना में स्टीवर्ड का प्रभाव क्षेत्र बहुत बड़ा है। उनकी भागीदारी के साथ सबसे नाटकीय दृश्य में, चरित्र एक शब्द भी नहीं बोलेगा - इस समय, अन्ना ओपेरा दिवा पट्टी को सुनेंगे, जो गाते हैं: "मुझे शराब के साथ संतुष्ट करें, मुझे फलों के साथ ताज़ा करें।" वैसे, रेखा, सोलोमन के गीत के समान गीत को संदर्भित करती है: "मुझे शराब के साथ मज़बूती दें, मुझे सेब के साथ ताज़ा करें, क्योंकि मैं प्यार से थक गया हूं" - इस "ईस्टर अंडे" को लेखक के लेख में छोड़ दिया गया था। लिबरेटो जूलियस किम।


    संगीतमय "अन्ना करिनाना" से प्रेस सेवा दृश्य की फोटो शिष्टाचार

    संगीतमय "अन्ना करिनेना" का मजबूत बिंदु कलाकार है। व्रोनस्की की भूमिका सर्गेई ली और दिमित्री यरकम में चली गई - बाद वाले को ओपेरा के फैंटम की भूमिका के लिए पिछले साल गोल्डन मास्क दिया गया। अलग-अलग समय में, अलेक्सेई करेनिन की भूमिकाओं के दोनों कलाकारों को गोल्डन मास्क: इगोर बललाव और अलेक्जेंडर मैराकुलिन के लिए नामांकित किया गया था। वेलेरिया लांकायाया और एकाटेरिना गुसेवा में एक अद्भुत अन्ना है: शुरुआत में संयमित, और अंतिम में - पागल और भटकाव। एकाटेरिना का कहना है कि भूमिका पर काम करने के दौरान उसने नायिका के प्रति अपना रवैया बदल दिया, जिसने पहले उसे भावनात्मक प्रतिक्रिया नहीं दी थी: "अन्ना यूलिया किम खुद प्यार है! वह हमारे ऊपर कहीं से नीचे आया, जंग लगा, छुआ और छोड़ दिया। हमारी जमीन पर उसके लिए कोई जगह नहीं है, कोई भी उसे स्वीकार करने में सक्षम नहीं है। और व्रोनस्की असफल रहे। वह एक सांसारिक, सामान्य आदमी है, कई में से एक है। सभी उपभोग करने वाले प्यार का एक हिमस्खलन उस पर गिर गया, और वह खुद को overstrained, वह इस तरह के एक सभी को गले लगाने की भावना का जवाब नहीं था। मैंने न्याय करना बंद कर दिया, मेरे अन्ना के साथ प्यार हो गया, मुझे उसके लिए असीम खेद है। और मुझे खुशी है कि मुझे इस भूमिका में मंच पर जाने का अवसर मिला। रोमन इग्नाटिव के भेदी संगीत में मौजूद होने के लिए, प्यार करने के लिए, नाश होने के लिए, पुनर्जन्म होने के लिए और फिर से प्यार करने के लिए ”। नायिका गुसेवा ने एक मजबूत भावनात्मक प्रतिक्रिया व्यक्त की: वह आँसू में बहती है। इसका मतलब यह है कि जादू काम करता है, और संगीत "अन्ना कारिनाना" की व्यवहार्यता का सवाल बंद हो सकता है।


"और हम चाहते हैं जिस तरह से साथ

हमें खुशी मिलनी चाहिए ... "

थिएटर सीजन ने मेरे लिए व्यक्तिगत रूप से किक मारी है। और मैंने इसे मास्को कारेटा थिएटर के संगीतज्ञ अन्ना कारिनेना के साथ खोला, जिसने इसका दूसरा सीजन खोला। 8 अक्टूबर, 2016 को मॉस्को ऑपरेटरेट थियेटर में प्रीमियर हुआ, लेकिन संगीत के आसपास का उत्साह अभी भी कम नहीं हुआ है। लियो टॉल्स्टॉय द्वारा इसी नाम के उपन्यास पर आधारित।

अन्ना कैरेनिना ... यह संभावना नहीं है कि हमारे देश में और पूरी दुनिया में एक ऐसा व्यक्ति है जो एक डिग्री या किसी अन्य के लिए, जीन लियो निकोलाइविच टॉल्स्टॉय द्वारा इस उपन्यास के संपर्क में नहीं आया है। किसी ने कम उम्र में पढ़ा - सतही तौर पर विचारों की गहराई में उतरने की कोशिश किए बिना, कोई अपने जीवन के विभिन्न वर्षों के दौरान काम को फिर से पढ़ता है - गहरी जागरूकता, सूक्ष्म प्रतिबिंब और एक दार्शनिक दृष्टिकोण के साथ ...



अन्ना कैरेनिना - महान रूसी उपन्यास, सभी समय के लिए एक निरपेक्ष विश्व कृति। यह एक ऐसी कहानी है जो आपको सोचने, तुलना करने और सहानुभूति देने की अनुमति देती है।कई हजारों लोगों के लिए, यह एक पसंदीदा पुस्तक है जिसमें वे कई नैतिक और नैतिक, सामाजिक और आध्यात्मिक सवालों के जवाब पाते हैं।


हम पहले से पहुंचे और मास्को के केंद्र में टहलने का फैसला किया। पास में ही बोल्शोई और माली थिएटर, RAMT (म्यूजिकल थिएटर), सेंट्रल डिपार्टमेंट स्टोर, मेट्रोपोल और कई अन्य प्रसिद्ध ऐतिहासिक और वास्तुशिल्प आकर्षण हैं।

मास्को आपरेटा

व्यापारी गाव्रीला सोलोडोवनिकोव द्वारा 19 वीं शताब्दी के अंत में निर्मित, हॉल ने अक्सर किरायेदारों और मालिकों को बदल दिया, लेकिन इसका लगभग पूरा इतिहास संगीत थिएटर से जुड़ा हुआ है। 1920 से 1950 के दशक तक, बोल्शोई थिएटर की एक शाखा यहां स्थित थी, फिर भवन को ऑपरेटेट थियेटर में स्थानांतरित कर दिया गया था।


हमारे बॉक्स से देखें



फोटो: एवगेनी चेसनोकोव


रंगमंच का झूमर


रोसेट तत्व - P.I.Tchaikovsky का चित्र

अन्ना कैरेनिना

अन्ना कैरेनिना (अभिनेत्री एकातेरिना गुसेवा)- एक कुलीन पीटर्सबर्ग महिला। अलेक्सी करेनिन की पत्नी, जिनके साथ उनका एक आम आठ साल का बेटा है। अपने पति के लिए राजद्रोह और प्रेमी से एक बच्चे के जन्म के लिए, वह समाज में एक बहिष्कार बन जाती है। वह अपनी मौत के हालात से बाहर निकलने का रास्ता तलाशता है।

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एलेक्सी व्रोनस्की (अभिनेता सर्गेई ली) - एक धनी व्यक्ति, एक धनी कुलीन परिवार में लाया गया। पहली नजर में अन्ना से प्यार हो जाता है, और यह भावना आपसी है। एक प्रेम संबंध के परिणामस्वरूप, उनकी एक बेटी है। अन्ना के बिना छोड़ दिया, वह युद्ध में मौत की तलाश करने के लिए छोड़ देता है।

एलेक्सी करेनिन (अभिनेता अलेक्जेंडर मैराकुलिन) - अन्ना के अनचाहे दबंग पति।"करेनिन - इसमें करेनिन, स्मॉग और आत्मविश्वास है!" - उनकी पत्नी और व्रोनस्की के बीच प्रेम संबंधों के बारे में अफवाहें तेजी से उन तक पहुंचती हैं। वह राजद्रोह के लिए अन्ना को माफ कर देता है, लेकिन वह अपने भाग्य को व्रोनस्की के साथ जोड़ने का फैसला करता है।


भूखंड की शुरुआत एक स्केटिंग रिंक पर सम्मानित शहरवासियों के चलने के साथ होती है


गेंद पर। किट्टी Shtcherbatskaya Vronsky की भोली और कोमल नाकाम दुल्हन है

यूलिया किम द्वारा संगीत, लिब्रेट्टो और कविता के लिए संगीत, रोमन इग्नाटिव द्वारा संगीत। संगीतकारों "काउंट ऑरलोव" और "मोंटे क्रिस्टो" के लेखकों की एक रचनात्मक टीम, जो नाटकीय बेस्टसेलर बन गई, ने परियोजना पर काम किया। प्रोडक्शन डायरेक्टर अलीना चेविक हैं, जो कई सालों से ओपेरा और संगीत की शैली में सफलतापूर्वक काम कर रही हैं।


नियमों का पालन!


एक निश्चित ग्रे कार्डिनल - चरित्र स्टीवर्ड

कार्रवाई स्टेशन पर एक दृश्य से शुरू होती है, जहां स्टीवर्ड अंडरवर्ल्ड में शैतान की तरह भागता है, जीवन में आंदोलन के नियमों के "धर्मनिरपेक्ष लोगों" की याद दिलाता है। हालांकि, प्यार के अपने नियम हैं - अन्ना और व्रोनस्की के बीच एक मौका मिलना घातक हो जाता है।



बहुत ही सुंदर दर्शनीय स्थल, सुंदर संगीत,रोमांचक प्रेम कहानी,दृश्यों को बदलना, शानदार वेशभूषा और अंदरूनी - बिजली की गति के साथ हमें अति सुंदर पीटर्सबर्ग में डुबकी लगाते हैं, फिर पितृसत्तात्मक मास्को में जैसे कि जादू से, जैसे कि हम एक थिएटर में नहीं थे, लेकिन एक फिल्म में, जहां सब कुछ फिल्माया गया और संपादित किया गया। संगीत छोटे अंतराल के साथ 2.5 घंटे तक चलता है। दृश्यों के तेजी से बदलाव के लिए धन्यवाद से शुरू से अंत तक ध्यान रखता है।



आधुनिक चलती एलईडी सजावट बहुत प्रभावी हैं। प्रभावशाली शो थिएटर कलाकारों व्याचेस्लाव ओकुनेव और ग्लीब फिल्त्सिन्स्की द्वारा तैयार किया गया था, जिनके कार्यों को महान थिएटर ला स्काला, मेट्रोपॉलिटन ओपेरा, मरिंस्की और बोल्शोई में देखा जा सकता है।चुपके ने इस असाधारण परियोजना के लिए एक बहुमुखी, उच्च लुमेन आउटपुट मेष PIXLED F11 प्रदान किया। तेरह मीटर की स्क्रीन का क्षेत्रफल 117 वर्ग मीटर था।


मॉस्को की गेंद के तुरंत बाद और व्रोनस्की अन्ना से मुलाकात

पीटर्सबर्ग लौट जाता है। एलेक्सी - उसके बाद ...


सेकुलर गपशप

एक अति सुंदर गेंद, जहां उच्च समाज कुशलता से मुखौटे, गांव के जीवन का माहौल बदलता है, जहां गेहूं के कान और ताजी पके हुए ब्रेड की खुशबू आती है, शराबी बर्फीली हवा के झोंके, हिप्पोड्रोम पर घुड़दौड़ और ओपेरा में एक फैशनेबल "पार्टी", और एक ट्रेन स्टेशन पर भागती है और आपको अज्ञात में ले जाती है ...

कारेनिन के साथ स्पष्टीकरण


मुफ्त और प्यार


अन्ना ईमानदारी से अपने पति को धोखा देने से ग्रस्त है, क्योंकि करेन एक समर्पित प्यार करने वाला पति है जो विश्वासघात से दर्द में है। करेनिन अभी भी अन्ना से प्यार करती है, लेकिन उसे अपने बेटे के साथ संवाद करने से मना करती है। करेनिन "इंग्रेडिट्यूड" के प्रमुख मुखर भागों में से एक।

"जब आपके साथ विश्वासघात किया गया, तो यह आपके हाथों को तोड़ने के समान है।

आप क्षमा कर सकते हैं, लेकिन अब आप गले नहीं लगा सकते हैं "

/ एल। एन। टॉल्स्टॉय /


करेनिन के घर में अपने बेटे के साथ गुप्त बैठक - दर्शकों ने सर हिलाया


दो प्रतिद्वंद्वियों का मिलन-सामंजस्य - अन्ना और किट्टी


एक फैशनेबल पार्टी में उपस्थिति जहां अन्ना को समाज द्वारा अपमानित और रौंदा गया था

मुझे एक संक्षिप्त प्रस्तावना के साथ संगीत "अन्ना करिनाना" की अपनी समीक्षा प्रस्तुत करनी है। तो, एक चेतावनी: यदि आप इस प्रदर्शन के शौकीन हैं, यदि आप शायद ही आलोचना को सहन कर सकते हैं, और विशेष रूप से यदि आप स्वयं उत्पादन से संबंधित हैं, तो तुरंत इस पृष्ठ को बंद करें और अन्य लेखकों द्वारा समीक्षा पढ़ें। आप मेरे लेखन के बिना बस ठीक कर सकते हैं, और आपकी नसें अधिक बरकरार रहेंगी।

खैर, संगीत के प्रीमियर का मौसम शुरू हो गया है। और मैंने इसे व्यक्तिगत रूप से खोला "अन्ना कैरेनिना"... सच है, मैं आधिकारिक प्रीमियर से पहले ही अप्रत्याशित रूप से स्क्रीनिंग पर आ गया था (फिर से योगदान करने वाले सभी के लिए धन्यवाद) और मुझे पता नहीं था कि किस रचना का मुझसे वादा किया गया था। यह कार्यक्रम की खरीद और उस दिन खेलने वाले कलाकारों के नाम के अध्ययन के बाद सभी अधिक हर्षित हो गया। वास्तव में, अगर मैंने लंबे समय तक और सोच-समझकर, आपरेटा थिएटर में व्यक्तिगत रूप से जाने की तारीख को चुना, तो मुझे बेहतर परिणाम नहीं मिला।

एक समस्या: मैं पूर्व-निर्धारित था कि लेव निकोलाइविच को संगीतमय मंच पर स्थानांतरित करने के विचार से कुछ भी अच्छा नहीं होगा। कम से कम इस मामले में। उदाहरण के लिए बहुत खुलासा किया गया था (और, आप कैसे चुप रह सकते हैं)।

लेकिन मैं अभी भी सर्वश्रेष्ठ के लिए आशा व्यक्त की है। अगर यह फट जाए तो क्या होगा? .. काश, यह एक साथ नहीं बढ़ता। पहले दृश्य के तुरंत बाद, मैंने अन्ना करिनाना के बारे में अपनी राय तैयार की, जिसके बाद से एक भी आईओटी नहीं बदला: यह कपपेट है।

नहीं, नहीं, थिएटर छोड़कर और प्रवेश द्वार के सामने धुम्रपान करते हुए, अपने होश में आने की कोशिश में, मैंने, निश्चित रूप से, इन कानों के साथ अन्य दर्शकों के कई प्रसन्नता के बारे में सुना। लेकिन संगीत देवता उनके न्यायाधीश हैं, ये निडर और सर्वव्यापी दयालु लोग हैं।

मैं लंबे समय से सोच रहा था कि समीक्षा कैसे लिखूं। सभी के लिए: "यह केपेट है!" - बेशक, यह मेरी भावनाओं और भावनाओं को अधिकतम बताएगा, लेकिन विवरण प्रकट नहीं करेगा। दूसरे पैराग्राफ से स्नैपी शपथ ग्रहण से ऊब जाएगा, और पाठ में एपिसोड जल्दी से दोहराना शुरू कर देंगे। और फिर मुझे एक थिएटर समीक्षक को कृति मेमो की याद दिला दी गई। यह वाला:

चिल्लाते हुए: "यूरेका!" - मैंने एक टेंटेला नृत्य किया और अब मैं उपयुक्त योजना के अनुसार समीक्षा लिखना शुरू कर रहा हूं ...

8 अक्टूबर को, संगीतमय "अन्ना करिनाना" का लंबे समय से प्रतीक्षित प्रीमियर ऑपेरेटा थिएटर में हुआ। शैली के प्रशंसकों ने इस तमाशे की आशंका जताई और कार्रवाई के कथित विवरणों को दोहराया, क्योंकि दर्शकों के लिए प्रसिद्ध अलिना चेविक का उत्पादन में हाथ था।

इस निर्देशक की अपनी अनूठी शैली है जिसे पहले ही क्षण से पहचाना जा सकता है। वास्तव में, किसी को केवल पर्दा खोलना है, और तुरंत बहाना चाहते हैं: "हाँ, यह केविक है! .."

निर्देशक का सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन प्रदर्शन से प्रदर्शन तक जाता है। ये हस्ताक्षर मिसे-एन-सीन्स, और अनगिनत नृत्य हैं, और ऊपर से किसी भी प्रत्यक्ष दबाव के बिना भूमिका की गहराई की तलाश करने के लिए स्वयं कलाकारों की अनुमति है। निर्देशक को समझा जा सकता है: साइकिल को फिर से क्यों लगाया जाए, अगर कई साल पहले उसे बहुत सोने की खान मिली, जो उसे हॉल के अधिक आनंद के लिए समान तकनीकों का उपयोग करने की अनुमति देती है?

कास्टिक दर्शक देख सकता है कि यह पहचानना मुश्किल हो जाता है कि वह आज कौन सा शो देख रहा है। आखिरकार, उन्होंने शेविक की सभी परियोजनाओं में इस तरह के नृत्य, संवाद और वेशभूषा का अवलोकन किया। मैं इस टिप्पणी से सहमत नहीं हो सकता। अपने लिए सोचें: थिएटर के प्रवेश द्वार के सामने एक पोस्टर है जिस पर आज के प्रदर्शन का शीर्षक लिखा है। आप इसे कैसे पढ़ सकते हैं और यह नहीं समझ सकते हैं कि मंच पर आपको क्या दिखाया जा रहा है?

बहुत सारा काम , क्योंकि यह न केवल "मोंटे क्रिस्टो" और "काउंट ऑरलोव" के सबसे सफल मंचन को मात देने के लिए आवश्यक था, बल्कि उन्हें "अन्ना कारिना" के लिए उचित क्रम में व्यवस्थित करने के लिए भी था।

मैं सामग्री की प्रस्तुति की आसानी पर भी ध्यान देना चाहूंगा। जैसा कि आप जानते हैं, विभिन्न दर्शक सिनेमाघरों में जाते हैं, जिनमें वे गलती से कला के मंदिर में प्रवेश करते हैं। इसका मतलब यह है कि निर्देशक को योजना के स्तर पर उत्पादन को बहुत अधिक दिखावा नहीं करना चाहिए और अधिक भार नहीं उठाना चाहिए।

संगीत को एक मनोरंजक शैली के रूप में जाना जाता है। इसलिए, दुखद अंत के साथ दुखद कहानी पर ले जाने वाले निर्देशक की दोहरी जिम्मेदारी है। दर्शकों को आराम करने दें और निराशा में बहुत गहरे न डूबें। चेविक इस काम को पूरी तरह से पर्दे के पीछे छोड़ देता है, वह उन सभी क्षणों को पीछे छोड़ देता है, जिनकी व्याख्या अस्पष्ट रूप से की जा सकती है ... या कम से कम किसी तरह से व्याख्या की गई हो।

नतीजतन, अलीना एक प्रदर्शन बनाने में कामयाब रही जिसे बिना किसी संदेह के अपने कौशल का शिखर कहा जा सकता है। पिछले प्रस्तुतियों में चाल और लेखक की चाल अब मुख्य निर्देशक की तकनीक बन गई है। चेविक इसके बारे में जल्दबाजी नहीं करता है और रचनात्मक शोध नहीं करता है। एक अनुभवी मास्टर के हाथ से, वह उदारता से अपने प्रदर्शन की मिट्टी में सार्वजनिक रूप से परीक्षण किए गए समाधानों को बोती है।

नाटक की जिज्ञासु व्याख्या टॉल्स्टॉय के उपन्यास के अधिकांश "पर्दे के पीछे" छोड़ने की अनुमति दी। वास्तव में, संगीत की दो घंटे की साजिश की सभी जटिलताओं को कवर करने के लिए एक रूपरेखा भी संकीर्ण है। इसलिए, "अन्ना करिनेना" में हम एक रैखिक कथा देखते हैं जो मामूली विवरणों से विचलित नहीं होती है। इसका मतलब यह है कि उन दर्शकों को भी जिन्होंने कभी उपन्यास नहीं पढ़ा है वे समझेंगे कि मंच पर क्या हो रहा है।

आपको लग सकता है कि लेविन और किट्टी की रेखा निरर्थक है, क्योंकि ये पात्र बाकी कथानक के साथ न्यूनतम रूप से प्रतिच्छेद करते हैं। मैं फिर से खुद को इस थीसिस को चुनौती देने की अनुमति दूंगा। अपने लिए सोचें: अगर लेविन प्लॉट से बाहर रहे, तो हम स्क्रीन पर राई और नीले आकाश के साथ पेइजन दृश्यों का आनंद कैसे ले सकते हैं?

लिबरेटो के निर्देशक और लेखक दोनों - स्थायी जूलियस किम - संगीत के मुख्य नियम को जानते हैं: ताकि दर्शकों को ऊब न हो, न केवल दिलेर नृत्य की आवश्यकता होती है, बल्कि दृश्य में बदलाव भी होता है, जिसका अर्थ है - स्क्रीन पर सामान्य चित्र और अनुमान, जिसे दर्शक एक धमाके के साथ स्वीकार करते हैं (कोई भी यह तर्क नहीं देगा कि हमारे समय में यह तकनीक अभी भी अभिनव दिखती है)।

संशयवादियों का तर्क हो सकता है कि प्रदर्शन उबाऊ और निर्बाध है, और इसकी समाप्ति अनुमानित है। वे कहते हैं कि लेखक इस तरह से एक प्रसिद्ध कथानक प्रस्तुत करने में सक्षम थे कि वे इसे बार-बार देखना चाहते थे, लेकिन "करिनाना" विफल रही। और फिर से एक गलती।

"अन्ना करिनेना" एक ऐसी कहानी है जो रचनाकारों को न केवल एक प्रेम कहानी बताने का मौका देती है, बल्कि 19 वीं शताब्दी के वैभव के साथ दर्शकों को प्रभावित करने के लिए, उन्हें अपने देश के इतिहास में विसर्जित करती है और उन्हें महान जीवन से परिचित कराती है। ठाठ (यह कुछ भी नहीं है कि इन शोधों को प्रेस विज्ञप्ति में दोहराया जाता है)।

शायद, संगीतमय "अन्ना करिनेना" का उद्देश्य मुख्य रूप से जनता के मन और सुनने में नहीं है, लेकिन दूसरे पर, कोई कम महत्वपूर्ण भावना नहीं है - दृष्टि। शानदार वेशभूषा (उन्हें फिर से बनाते समय हमने नियम का उपयोग किया "पिछली परियोजनाओं का सबसे अच्छा ले लो"), धूमधाम से बदलने वाले दृश्य (और यहां पिछले निर्माणों के समृद्ध अनुभव का इस्तेमाल किया गया था), अंतहीन अनुमानों - यह सब वैभव सामने लाया जाता है और खेलता है पहला वायलिन।

काव्य ग्रंथों के लिए, कोई भी लेखक के प्रयास को जनता तक उनके अर्थ को स्पष्ट रूप से पहुंचाने में विफल नहीं हो सकता। अधिकांश वाक्यांशों को कई बार दोहराया जाता है, और इसलिए सबसे असावधान दर्शक को पता होता है कि पात्र उसे क्या बता रहे हैं।

अलग प्रशंसा - शब्दों को बनाने के प्रयास के लिए। आइए वाक्यांश को याद रखें: "पैटी गर्म है।" हम सभी जानते हैं कि "तड़कना" और "पकड़ना" क्या हैं। दूसरी ओर, किम टेम्पलेट्स का पालन नहीं करता है और कुछ नया और अपरिचित बनाता है।

मैं विश्वास के साथ कह सकता हूं कि किम के लिए, किम "एना करिनाना" के लिए, निर्माता की सर्वोत्कृष्ट प्रतिभा बन गई है। यहां वह एक निश्चित निरपेक्षता पर पहुंच गया, जिसके बाद अन्य लेखक अगली परियोजनाओं के लिए ग्रंथ लिखने में संकोच करते हैं। इसके लिए एक शिखर, एक शिखर, एवरेस्ट है!

संगीत घटक में एक समान तस्वीर देखी जाती है। संगीतकार रोमन इग्नाटिव ने बहुत सारे शानदार संगीत तैयार किए हैं, लेकिन आखिरकार उन्हें समझ में आया कि अपने काम में सर्वश्रेष्ठ पर भरोसा करना आवश्यक है। इसलिए, "करीना" से सभी धुनें आपरेटा थिएटर के नियमित दर्शकों के लिए सुखद रूप से परिचित होंगी। यहाँ "मोंटे क्रिस्टो" से नोटों की आवाज़ आई, और यहाँ - "काउंट ऑरलोव" की थूकने वाली छवि।

हर कोई जानता है कि दर्शक, एक नियम के रूप में, अपने लिए कुछ नया स्वीकार करने में कठिन समय है। वह "अन्ना करिनेना" से मिलेंगे जैसे कि वह अपने थे, क्योंकि प्रदर्शन के सभी तत्व उन्हें परिचित लगेंगे।

एक अनुभवी दर्शक नोटिस करेगा संगीत में बहुत सारे गीत हैं, और कभी-कभी वे किसी भी शब्दार्थ का भार नहीं उठाते हैं - विशेष रूप से सौंदर्यवादी। रचनाकार हमें संगीत में खुद को डुबाने का अधिकतम अवसर देते हैं, और एक अलग प्लस यह है कि साधारण से बाहर होने वाले राग को खोजना मुश्किल है। यदि "मोंटे क्रिस्टो" या "ग्राफ ओर्लोव" तथाकथित "संगीत एक्शन फिल्मों" में कभी-कभी आवाज उठाई जाती है, तो "कारेनिना" का चिंतन आपको ध्वनि प्रवाह से अलग नहीं करेगा।

कोई कहेगा कि संगीत की धुनें उबाऊ हैं। ये छलावा पूरी तरह से अनुचित है, क्योंकि जो दर्शक एक रात की नींद हराम कर चुके हैं, वे भी खुद को हॉल में पा सकते हैं, और अब उनके पास कारिना की आवाज़ों की मधुर आवाज़ में एक आरामदायक झपकी लेने का मौका है।

उपरोक्त सभी को संक्षेप में, मैं ध्यान देता हूं कि, "अन्ना करिनाना" की व्याख्या विवादास्पद है, लेकिन अस्तित्व का अधिकार है। अंत में, अकादमियों के अधिकांश दर्शक समाप्त नहीं हुए, लेकिन यहां वे क्लासिक्स के साथ सुलभ और संगीत से परिचित हैं। हां, आप एक उपन्यास नहीं पढ़ सकते हैं और न ही एक फिल्म देख सकते हैं, लेकिन नायकों की परेशानियों से प्रभावित हो सकते हैं।

अंत में, हमें एक और संगीत के साथ प्रस्तुत किया गया, जिसे उच्च-वर्गीय स्मार्ट लोगों के लिए नहीं, बल्कि आम जनता के लिए बनाया गया। जाने दो थिएटर की मूल्य नीति बोल्ड लगती है, यहां तक \u200b\u200bकि अब हम कह सकते हैं कि आपरेटा थियेटर का हॉल उन दिनों से भरा होगा जब अन्ना करिनाना को प्रस्तुत किया जा रहा है।

मुझे यकीन है कि शो प्रदर्शन से प्रदर्शन तक बढ़ेगा हालांकि आज यह स्पष्ट है कि संगीत एक सच्चा हीरा है। यह आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि केविन और किम के रूप में शैली के ऐसे राक्षसों का करिनाना के निर्माण में हाथ था।

और अगर किसी को नई परियोजना पसंद नहीं है, तो मैं आपको खुश करने के लिए जल्दबाजी करता हूं: बुफे में पाई स्वादिष्ट हैं।

खैर, मुझे पूरी उम्मीद है कि मैं अन्ना कारिना के बारे में अपने विचार बताने में कामयाब रहा। और अगर मैं निकट भविष्य में फिर से इस शो पर जाता हूं, तो यह केवल एक बुखारदार प्रलाप में या मेरे कार्ड में स्थानांतरित बहुत सारे पैसे के लिए होगा।

लेकिन संगीत में एक लिंक है जो न केवल अच्छा है, बल्कि महान है। मैं बात कर रहा हूं कलाकार की... एक बार फिर, आपरेटा थिएटर की परियोजना ने सभी अभिनेताओं की क्रीम एकत्र की है, जो गरीब, दुर्भाग्यपूर्ण प्रतिभाशाली लोगों को एक केपेट में मौजूद होने के लिए मजबूर करती है। (हाँ, लेकिन अब वे प्रशंसा सुनेंगे और भोलेपन से विश्वास करेंगे कि "करिना" मस्त है ...)

मैं आपको और अधिक बताऊंगा: यह प्रदर्शन में शामिल कलाकारों की वजह से है जो कई करिना को सकारात्मक मूल्यांकन देते हैं। एक लापता प्लॉट, मुहावरेदार ग्रंथों, माध्यमिक और निर्बाध - बकवास के साथ एक नीबूं कामेच्छा। अभिनेता स्मार्ट हैं, और इसलिए मुझे यह पसंद आया।

और मुझे लगता है कि यहां तक \u200b\u200bकि ठाठ कलाकारों के प्रयासों से फ्लैट, अलिखित अक्षर (उनके लिए खेद है, वह-वह) से सबसे अधिक निचोड़ने की कोशिश कर रहा है, मास्को के केंद्र में लायक शो के कगार पर भी "करिनाना" नहीं बनाते हैं।

मैंने जो देखा उसके बारे में थोड़ी बात करते हैं।

प्रिंस एंड प्रिंसेस श्रेटबरबेटस्की - व्यचेस्लाव श्लायक्तोव और एलेना सोशनिकोवा। डरावना भूमिकाएँ, जिनके भीतर आप वेशभूषा के साथ दिखावा कर सकते हैं। लेकिन इस "वैभव" से भी शीलखतोव और सोशनिकोवा अपनी सारी महिमा में उभर आए। और हां, उन्हें गाने की अनुमति नहीं थी - केवल पहनावा में।

काउंटेस व्रोन्स्काया - अन्ना गुंचकोवा। कब तक गरीब अन्ना को उम्र-विशिष्ट भूमिकाएं दी जा सकती हैं ... चरित्र, हर किसी की तरह, कुछ भी नहीं है, लिबरेटो के लेखक और निर्देशक के लिए धन्यवाद (मैं इन वाक्यांशों को अब और नहीं दोहराऊंगा, आप उन्हें सभी के लिए एक्सट्रपलेट कर सकते हैं अन्य)। लेकिन वहाँ और उसके बाद गुचनकोवा। इसका मतलब यह है कि यह आंख और कान के लिए एक खुशी है (धन्यवाद - उन्होंने मुझे अन्ना के स्वरों का आनंद लेने दिया)।

पट्टी - ओक्साना लेसिनेहा। एकल गीत के साथ एक दृश्य। और मैं लिखूंगा कि मुझे इस तरह के समावेश का मतलब समझ में नहीं आता है, अगर फॉरेस्टर ने जो प्रदर्शन किया उसके लिए नहीं। मुझे वो पसंद है।

प्रबंधक - मैक्सिम ज़ॉसलिन। वह व्यक्ति, जिसकी वजह से राय: "यह कपपेट है!" - में बदल गया: "यह कपपेट और ज़ोस्लिन है।" इतना ही नहीं मैक्सिम की निर्विवाद प्रतिभा के कारण। यह सिर्फ इतना है कि उनका चरित्र गुणात्मक और वैचारिक रूप से अलग प्रदर्शन में मौजूद है। यहाँ "अन्ना कारेनिना" है - भोज, उबाऊ, साधारण, और स्टीवर्ड के साथ स्टीमपंक दृश्य हैं। यह किरदार है स्थानीय डेर टॉड, "करिनाना का दानव"। मुझे नहीं पता कि जब वह इन पलों को सेट करती है तो सात्विक को क्या होता है। लेकिन कम से कम बाकी प्रबंधक के टुकड़ों की तरह थोड़ा सा होगा, आकर्षण बाहर निकल गया होगा। प्रबंधक को देखना दिलचस्प है, और सामान्य तौर पर वह अन्य कलाकारों की मेजबानी से बाहर खड़ा है। ऐसा लगता है कि परियोजनाओं के बड़े पैमाने पर एक साथ काम करने के लिए, लोगों ने एक-दूसरे के बारे में बात की और एकीकृत तरीके से काम किया। और यहाँ एक ऐसी ज़ोस्लिन है, जो अपनी लहर पर विद्यमान है। सामान्य तौर पर, यदि मैक्सिम के लिए नहीं, तो मैं शायद थिएटर में मेलानोचली के साथ समाप्त हो जाऊंगा।

राजकुमारी बेट्सी - नतालिया सिदॉर्टसोवा। मैं उन प्रदर्शनों को कभी माफ नहीं कर सकता, जिनमें सिददोसोवा की प्रतिभा का पूरा उपयोग नहीं किया गया है। तो "करिनेना" में ऐसा लगता है, यह एक चरित्र है, लेकिन क्या बात है? .. इस बेट्सी को संगीत से हटा दें - कुछ भी नहीं बदलेगा। इसका कोई अर्थ अर्थ नहीं है। नताशा, हमेशा और हर जगह शानदार है, लेकिन मुझे माफ करना ... उसकी भूमिका नहीं।

स्टीव ओब्लेन्स्की - एंड्री एलेक्जेंड्रिन। खैर, यहाँ हम हैं ... मुझे अलेक्जेंड्रिन पसंद आया! मैं झूठ नहीं बोल रहा हूँ, ईमानदारी से! उसे डरावना खेलते हैं, लेकिन फिर भी यह बहुत प्यारा लग रहा था। और उन्होंने अच्छा गाया। तो यह मेरी नाट्य धारणा की नवीनता है।

कोंस्टेंटिन लेविन - व्लादिस्लाव किर्युकिन। इसके अलावा एक भूमिका जिसे सुरक्षित रूप से फेंक दिया जा सकता है (किट्टी ने उसके बिना किया होगा - अच्छी तरह से, ऑपरेटेट थियेटर को नायकों और कथानक को कहानी से अलग करने की क्षमता दी)। लेकिन एक प्लस यह भी है: आप मंच पर किरयुकिन गायन की उपस्थिति का आनंद ले सकते हैं। यद्यपि उसके लिए चरित्र उज्जवल होगा।

किट्टी Shtcherbatskaya - डारिया यान्वारिना। यहाँ केवल वही है जो मुझे बहुत पसंद नहीं था। शायद वह चिंतित थी, मैं समझता हूं। लेकिन उसने उसे एक अभिनेता के रूप में राजी नहीं किया (यह क्या था? ..), लेकिन वस्तुतः उसने खुद को दूसरे अधिनियम तक खींच लिया। हालांकि एक फव्वारा भी नहीं।

एलेक्सी कारेनिन - अलेक्जेंडर मैराकुलिन। क्या मुझे यहां कुछ लिखना चाहिए, या बस एक बार फिर ध्यान दें कि "मारकुलीना से ज्यादा सुंदर कुछ नहीं है" .. नहीं, यह पूरी तरह से स्पष्ट नहीं है कि ऐसा पति अन्ना के लिए क्यों नहीं किया गया। हालांकि, यह मैं केवल मारकुलिन की प्रतिभा और करिश्मे के बारे में नहीं, बल्कि एक बार फिर से लिब्रेटो की स्पष्टता के बारे में हूं।

एलेक्सी व्रोनस्की - सर्गेई ली। दिए गए शर्तों में एक बहुत ही खूबसूरत व्रोनस्की। खैर, यह कैसे हो सकता है जब यह ली की बात आती है? हां, जाने और समझें कि फाइनल में अन्ना के साथ क्या हुआ था, क्योंकि व्रोनस्की इतना सहजता से गाता है कि वह, डी, उसे दोष देती है और अंत में समझ नहीं पाती है (वे हमें मंच पर ऐसा कुछ नहीं दिखाते हैं)। लेकिन अगर हमें एक संगीत में सर्गेई ली की पेशकश की जाती है, तो यह निश्चित रूप से बहुत अच्छा होगा।

अन्ना करिनेना - ओल्गा बेलीएवा। एकमात्र अन्ना, जिनसे मैं शुरू में सहमत था (और मैं इसे छिपाऊंगा भी नहीं)। और मैं बहुत खुश था। काश, लिबरेटो को सूअरों के झुंड में डाल दिया जाता। सबसे महत्वपूर्ण बात, ट्रेन के नीचे खुद को फेंकने का कारण स्पष्ट नहीं है - लेकिन ओल्गा ने अपनी नायिका के कार्यों और विचारों को सही ठहराने के लिए हर संभव कोशिश की। यह शक्तिशाली और भेदी था ... और स्वर ... इससे पहले कि मैंने सोचा कि केवल सिददोसोवा ही अन्ना के अंगों का सामना कर सकते हैं। अब मुझे पता है - बेलीवा भी। करिना का अंतिम गीत कुछ कुछ होता है। यहां यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि यह भी बहुत दिलचस्प है, स्टाइलिस्टिक रूप से बाकी सामग्री से बाहर खड़ा है। और जब ओल्गा ने इसे गाया ... नहीं, मैंने संगीत की नीरसता और व्यर्थता को माफ नहीं किया और इसे फिर से देखना नहीं चाहता था, लेकिन हंस धक्कों ने मेरी त्वचा को छोड़ दिया। इसलिए, यदि आप अचानक अन्ना कारिना को देखना चाहते हैं, तो बेलीएवा की तारीखें चुनें।

यह बहुत दुख की बात है कि हम ऐसी रचनाओं से भरे हुए हैं, उन्हें संगीत कहते हैं। यह दोगुना दुखद है कि इस चीज के अपने प्रशंसक होंगे - और बड़ी संख्या में भी। यह एक दुखद घटना है कि लोग जो शैली को जानते हैं और उनकी सराहना करते हैं, वे "कारिनाना" के बहाने आते हैं, प्लसस की तलाश करते हैं और चेविक से मिलने वाले ढेर में काल्पनिक मोती खोदते हैं।

मैं क्या हूँ? मुझे बस खुशी होगी कि अंतिम पोस्ट-पूजा गीत अंत में "प्रेम" शब्द के साथ नहीं, बल्कि "खुशी" शब्द के साथ समाप्त होता है। पहले से ही किसी तरह का विकास ...

पुनश्च। और मैं लाइव ऑर्केस्ट्रा के बारे में कुछ नहीं लिखूंगा, क्योंकि इसकी उपस्थिति बेशक, एक विशाल प्लस है, लेकिन मैं उन दर्शकों में शामिल हो जाऊंगा जिन्होंने सोचा था कि अक्सर माइनस फोनोग्राम लगता है ... शायद मैं बहरा हूं, मैं नहीं। तर्क करना।



संगीतमय "अन्ना करिनेना" सभी रिकॉर्ड तोड़ता है: ऑपरेटेट थियेटर में पहले ही प्रदर्शन से, हॉल भरे हुए हैं, संगीत के लिए टिकट कई महीने पहले ही बिक जाते हैं। तथा 22 अप्रैल, 2017 अन्ना करिनेना इसका जश्न मनाएगी पहली वर्षगांठ - 100 वाँ प्रदर्शन.

जबकि दर्शक संगीत के लिए टिकट खरीद रहे हैं, कलाकार उत्सव की तारीख के लिए तैयारी कर रहे हैं - अधूरे किराये के मौसम के दौरान, संगीतमय "अन्ना कारेनिना" न केवल दर्शकों के लिए, बल्कि परियोजना के प्रतिभागियों के लिए भी पसंदीदा बन गई।

एकातेरिना गुसेवाअन्ना करिना की भूमिका के कलाकार ने स्वीकार किया: “ऐसा लगता है कि कल ही हम पहली बार मंच पर गए थे - और बहुत जल्द हम 100 वां प्रदर्शन करेंगे! सपना सच हो गया है! और मैं बहुत खुश हूँ! लेकिन समय कितनी जल्दी उड़ जाता है! मैं अविश्वसनीय भावनाओं का अनुभव कर रहा हूँ! किस त्रासदी के साथ सब कुछ बनाया गया था! किस प्रेम से, किस समर्पण से हम सब काम करते हैं! हम एक प्रतिक्रिया देखते हैं। दर्शक को हमारी अन्ना करिनाना से प्यार हो गया! प्रदर्शन से प्रदर्शन तक, पूर्ण दर्शक हमें एक स्टैंडिंग ओवेशन दे रहे हैं! क्या एक कलाकार के लिए यह सच्ची खुशी नहीं है? ”

एना करिनेना एक विश्व स्तरीय संगीत है। हमारे पास लगातार नोटिस हैं। इस वजह से, मेरे सभी दोस्त और रिश्तेदार अन्ना कारिना को पाने में सक्षम नहीं थे। लेकिन, एक ही समय में, मुझे खुशी है कि मैं जनता द्वारा इतने बड़े पैमाने पर, महत्वपूर्ण और प्रिय परियोजना में भाग लेता हूं ”, - साझा दिमित्री इरमाक, अलेक्सी व्रोनस्की की भूमिका के कलाकार।

अन्ना करिनेना समय और स्थान के बाहर समाज के एक जीवित चित्रमाला की तरह है, और संगीत आश्चर्यजनक रूप से एल.एन. द्वारा महान उपन्यास के सूक्ष्म मनोविज्ञान और भावनात्मक गहराई को व्यक्त करता है। टॉल्स्टॉय।

नाटक 19 वीं शताब्दी के दूसरे भाग में रूस में होता है। एक शानदार अभिजात, काउंट अलेक्सई व्रोनस्की एक युवा आकर्षक महिला, अन्ना करेनिना से मिलता है, जो राजधानी के एक महत्वपूर्ण गणमान्य व्यक्ति की पत्नी है। एक गुजर परिचित और आपसी सहानुभूति तेजी से एक गहरी आपसी जुनून में विकसित होती है। दोनों के लिए, यह पहला सच्चा प्यार है, और इतना मजबूत है कि अन्ना ने समाज के मानकों के आधार पर एक निंदनीय कदम उठाने का फैसला किया, कदम: अपने पति और बेटे को छोड़ने के लिए, सेंट पीटर्सबर्ग को व्रोनस्की के साथ छोड़ दिया। हालांकि, प्रेम की मूर्ति कम है, और जल्द ही भाग्य उनकी भावनाओं को एक निर्णायक परीक्षा के अधीन कर देगा।

संगीत की मंडली में शैली के सर्वश्रेष्ठ महानगरीय कलाकार शामिल हैं: एकातेरिना गुसेवा, वेलेरिया लांसया, दिमित्री इरमाक, सर्गेई ली, ओल्गा बेलीएवा, नतालिया बिस्त्रोवा, इगोर बालालाव, लीका रुल्ला, एंड्री बीरिन, अलेक्जेंडर मारकुलिन, मैक्सिम ज़ौसलीन और कई अन्य।

संगीतमय "अन्ना करिनेना" का प्रदर्शन होगा 11 से 23 अप्रैल तक, 16 से 28 मई तक तथा 20 जून से 2 जुलाई तक आपरेटा थिएटर में।